Kanova លោក Antonio - Phidias ថ្មី

Kanova លោក Antonio (1757-1822) - វិចិត្រករអ៊ីតាលីនិងជាងចម្លាក់ដែលជាតំណាងតារាចម្រៀងឆ្នើមរបស់បុរាណបែបថ្មីនៃភាពស្រស់ស្អាតល្អ។ ការងារនិងទេពកោសល្យរបស់គាត់ដែលបានធ្វើបដិវត្ដន៍ផ្សេងទៀតនៅក្នុងសិល្បៈ។ នៅក្នុងរយៈពេលដំបូងនៃការងាររបស់គាត់ដែលយើងបានទាំងអស់ស្ថិតនៅក្រោមឥទ្ធិពលនៃទេពកោសល្យ Baroque ដែល កីឡាករ Lorenzo Bernini, ប៉ុន្តែវ័យក្មេងលោក Antonio បានរកឃើញវិធីរបស់គាត់។

កុមារភាពនិងវ័យជំទង់

Kanova លោក Antonio បានកើតនៅ Possagno ក្នុងទីក្រុងតូចមួយនៃ Treviso, នៅតាមវាលទំនាបនៃ Grappa នេះ។ ក្នុងរយៈពេលបួនឆ្នាំមកហើយដែលគាត់បានបាត់បង់ឪពុកម្តាយទាំងពីរនិងត្រូវបានគេនាំឡើងជីតារបស់នាងដែលមានតួអក្សរលំបាកមួយ។ ជីតារបស់ខ្ញុំគឺជាងថ្ម។ លោកបានយល់ពីមុខរបររបស់ចៅប្រុសរបស់គាត់ហើយបានណែនាំគាត់ឱ្យសមាជិកព្រឹទ្ធសភាលោក Giovanni Faliero ។ ក្រោមការឧបត្ថម្ភរបស់លោកនៅក្នុង 1768 ម៉ែត្រនៅទីក្រុង Venice Kanova លោក Antonio ខ្ញុំបានចាប់ផ្ដើមឆ្លាក់ចម្លាក់ដំបូងរបស់គាត់។ ទន្ទឹមនឹងនេះដែរខ្ញុំបានដាក់លក់កសិដ្ឋានជីតាតូចមួយនិងដំណើរការបានទៅការពិតដែលថាលោក Antonio មានឱកាសដើម្បីរៀនពីសិល្បៈបុរាណនេះ។ នៅក្នុងខែតុលាឆ្នាំ 1773 ធ្វើឡើងដោយ Faliero Canova ចាប់ផ្តើមធ្វើនៅលើចម្លាក់នេះ "Orpheus និង Eurydice", ដែលត្រូវបានបញ្ចប់ពីរឆ្នាំក្រោយមកហើយត្រូវបានទទួលដោយជោគជ័យយ៉ាងខ្លាំង។ លោកត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយសិល្បៈក្រិចបុរាណនិងមិនចុះចាញ់នឹងឥទ្ធិពលនៃស្នាដៃនៃសតវត្សទី XVIII នេះ។ លោក Antonio បានបង្កើតស្ទូឌីយោវ័យក្មេងរបស់លោកនៅក្នុងទីក្រុង Venice របស់ខ្លួន។ នៅឆ្នាំ 1779 លោកបានឆ្លាក់ចម្លាក់មួយផ្សេងទៀត - "Icarus និង Daedalus » - ហើយដាក់វានៅលើ Piazza សានទីក្រុង Marco ។ វាត្រូវបានទទួលយកយ៉ាងទូលំទូលាយ។

"Icarus និង Daedalus »

ផ្នែកមួយនៃការងារដំបូងដោយ Canova ដែលបានបង្ហាញតួរលេខពីរ។ នេះគឺជាការវ័យក្មេងគួរឱ្យស្រឡាញ់ឥតខ្ចោះនិង Icarus អាយុខុសឆ្ងាយជាមួយរាងកាយ Daedalus ។ អាយុនិងផ្ទុយយុវវ័យការចូលរួមទស្សនាពង្រឹងចំណាប់អារម្មណ៍នៃការតែងនិពន្ធនៅក្នុងការដែលចម្លាក់នេះគឺបច្ចេកទេសថ្មីមួយ។ លោកថាវានឹងបន្តប្រើវា: អ័ក្សស៊ីមេទ្រី គឺនៅក្នុងមជ្ឈមណ្ឌលនេះប៉ុន្តែ Icarus ផ្អៀងត្រឡប់មកវិញហើយពួកគេបានបង្កើតបានជានៅជាមួយគ្នាបន្ទាត់ X-រាង Daedalus ។ ដូច្នេះគាត់ទទួលបានតុល្យភាពចាំបាច់។ ការលេងនៃពន្លឺនិងស្រមោលនេះផងដែរគឺមានសារៈសំខាន់ដើម្បីធ្វើជាម្ចាស់។

ការផ្លាស់ប្តូរទៅកាន់ទីក្រុងរ៉ូម

នៅអាយុ 22 ឆ្នាំនៅឆ្នាំ 1799, លោក Antonio បានទៅទីក្រុងរ៉ូមនិងការចាប់ផ្តើមសិក្សាពីកិច្ចការរបស់ចៅហ្វាយនាយយ៉ាងជ្រាលជ្រៅភាសាក្រិចនេះ។ លោកបានទៅសាលារៀន "អាក្រាត" នៃបណ្ឌិត្យសភាបារាំងនិងសារៈមន្ទីរ Capitoline ។ គាត់បានរកឃើញតួអក្សរដែលសំខាន់នៃសិល្បៈទេវកថានិងពិចារណាគោលការណ៍សិល្បៈផ្ទាល់របស់ពួកគេដែលនឹងត្រូវបានផ្អែកលើភាពសាមញ្ញអភិជន។ ការនេះនឹងប៉ះពាល់ដល់ការអភិវឌ្ឍរបស់គាត់ជាសិល្បករមួយ។ ការកសាងនៅលើរចនាប័ទ្មបុរាណនេះ, ចម្លាក់លោក Antonio Canova បង្កើតដូចដែលសហសម័យរបស់គាត់ជឿថាវាគឺស្មើនឹងការចំលាក់ល្អបំផុតនៃវត្ថុបុរាណមួយ។ ប៉ុន្តែវានឹងក្លាយជាការនៅពេលក្រោយបន្តិច, ប៉ុន្តែសម្រាប់ពេលនេះលោកគ្រាន់តែទទួលបានជោគជ័យសមនឹងចូលទៅក្នុងបរិយាកាសវប្បធម៍នៃទីក្រុងរ៉ូម។ នៅទីនោះគាត់នឹងបង្កើតការងាររបស់ពួកគេបានល្អបំផុត - "Cupid និងចិត្ត", "នេះបានបីព្រះគុណ" និង "Kayuschayasya Magdalina", ដែលនាំគាត់ទទួលបានជោគជ័យនិងមានកេរ្តិ៍ឈ្មោះល្បីទូទាំងពិភពលោក។

"Cupid និងចិត្ត"

"Cupid និង Psiheya" តំណាងឱ្យក្រុមនៃតួលេខពីរ។ ពួកគេត្រូវបានធ្វើឡើងនៅក្នុងឆ្នាំនេះ 1800-1803 ។ ព្រះជាសេចក្ដីស្រឡាញ់ថ្នាក់ថ្នមគិតគូរពីការប្រឈមមុខនឹង Psyche ទីស្រឡាញ់របស់គាត់ដែលបានប្រាប់គាត់ទន់ភ្លន់មិនតិចនោះទេ។ តួលេខប្រសព្វគ្នាក្នុងចន្លោះក្នុងរបៀបមួយដែលពួកគេបានបង្កើតជា sinuous បន្ទាត់ទន់ X បានមួយ, បង្កើតចំណាប់អារម្មណ៍ដែលថាពួកគេត្រូវបានអណ្តែតទឹកនៅក្នុងចន្លោះនេះ។

នេះគឺជាការមានប្រយោជន៍ណាស់ Arabesque, ដែលក្នុងនោះ Psyche និង Cupid diverge អង្កត់ទ្រូង។ នេះជាស្លាបលាសុំ របស់ Cupid មានតុល្យភាពទីតាំងនៃសាកសព។ Psyche ដៃឱបក្បាលនៃទន្លេអាមួរដែល, ដើម្បីបង្កើតមជ្ឈមណ្ឌលទាំងអស់យកចិត្តទុកដាក់ដែលផ្តោតជាមួយ។ ឆើតឆាយស្រឡាញ់ទម្រង់លំហូរបង្ហាញពីគំនិតនៃភាពស្រស់ស្អាតល្អលោក Antonio របស់ពួកគេ។ ការងារដើមត្រូវបានរក្សាទុកនៅក្នុងសារមន្ទីរ Louvre នេះ។

ឥទ្ធិពលនៃសិល្បៈក្រិច

ដំបូងការងាររបស់លោក Antonio នេះមិនខុសពីសិល្បករដទៃទៀតបានប្រព្រឹត្ដនោះដែរ។ ទោះជាយ៉ាងណា, ការសិក្សាចម្លាក់ក្រិច Kanova លោក Antonio បានមកដល់ការសន្និដ្ឋានថាមួយគួរជៀសវាងរូបភាពបំផ្លើសនៃចំណង់និងកាយវិការបាន។ ការគ្រប់គ្រងដោយខ្លួនឯងបានតែប៉ុណ្ណោះដោយភាពសុខដុមនៃពិជគណិត confiding, អត្ថបដិរូបនិយាយ, អាចត្រូវបានបញ្ជូននៅក្នុងអារម្មណ៍ល្អ។ នេះគឺជាការមិនដូចសិល្បៈ Rococo នេះ។ លោក Antonio បានបង្កើតឡើងជាបណ្តើរការប្រព្រឹត្ដរបស់គាត់។ ដំបូង, នៅក្នុង wax, បន្ទាប់មកនៅក្នុងដីឥដ្ឋ, បន្ទាប់មកនៅក្នុងបូក។ ហើយមានតែបន្ទាប់មកបានអនុម័តលើថ្មម៉ាបនេះ។ គាត់ជាអ្នកធ្វើការយ៉ាងខ្នះខ្នែងដែលមិនបានចេញមកពីស្ទូឌីយោសម្រាប់ 12-14 ម៉ោង។

ប្រធានបទទេវកថា

"ព្រះគុណទាំងបី" ត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងរយៈពេលរវាង 1813th និងឆ្នាំ 1816 ឆ្នាំនេះតាមសំណើរបស់ Zhozefiny Bogarne នេះ។ វាទំនងជាថា Canova ចង់បង្ហាញរូបភាពបែបប្រពៃណីនៃព្រះគុណដែលបានកើតមាននៅក្នុងទេវកថាក្រិករ៉ូម៉ាំង។ កូនស្រីបីនាក់របស់ Zeus - Aglaia, Euphrosyne និង Thalia - ជាធម្មតាអមដោយ Aphrodite ។

សម្ផស្សអំណរនិងភាពរុងរឿងគឺតួអក្សររបស់ខ្លួន។ ក្មេងស្រីពីរនាក់ចាប់យកតួលេខកណ្តាលដែលពួកគេត្រូវបានរួបរួមដោយក្រមាមួយដែលពង្រឹងការរួបរួមនៃតួលេខនេះផងដែរ។ វាគឺមានតំលៃកត់សម្គាល់វត្តមាននៃការគាំទ្រ-ជួរឈរប្រភេទមួយនៃអាសនៈនៅលើដែលត្រូវបានដាក់កម្រងផ្កាមួយ។ ដូចជានៅក្នុងការប្រព្រឹត្ដផ្សេងទៀតដោយ Canova, ខ្សែកោងរលោងនៃសាកសពស្ត្រីល្អឥតខ្ចោះ, ធ្វើការឥតខ្ចោះថ្មម៉ាបនាំឱ្យការលេងនៃពន្លឺនិងស្រមោល។ ព្រះគុណបីតំណាងព្រះគុណដែលត្រូវបានយល់ថាជាភាពសុខដុមនៃទម្រង់បែបបទ, ការរីកចម្រើននិងធាតុឆើតឆាយមួយ។ ដើមនេះត្រូវបានរក្សាទុកនៅក្នុងអាស្រមនេះ។

រចនាប័ទ្មពិសេសមួយ

ចម្លាក់នេះត្រូវបានគេប្រើថ្មម៉ាបសតែមួយគត់ដែលត្រូវបានយកគំរូតាមជាមួយនឹងការវិវត្តនិងព្រះគុណ, ឆើតឆាយនិងភាពងាយស្រួល។ រូបចំលាក់របស់លោកដែលនៅរស់ចុះសម្រុងគ្នាក្នុងស្ងៀមឬនៅឡើយទេហាក់ដូចជារស់នៅក្នុងចលនាចូលមករបស់គាត់។ លក្ខណៈពិសេសមួយទៀតនៃទេពកោសល្យរបស់គាត់គឺជាការពិតដែលថាគាត់ធ្វើការនៅលើ polishing ពង្រីកអតិបរមានោះ។ ដោយសារតែនេះពួកគេមានមួយ luster ពិសេសដែលផ្តោតលើភាពស្រស់ស្អាតពេញដោយរស្មីធម្មជាតិ។

"Kayuschayasya Magdalina"

ចម្លាក់នេះបានចុះកាលបរិច្ឆេទថយក្រោយទៅនឹងរយៈពេលចន្លោះពីឆ្នាំ 1793 និងឆ្នាំ 1796 ឆ្នាំ។ ដើមនេះគឺស្ថិតនៅ Genoa ។ វាជាការងារដំបូងនៃចម្លាក់នេះទទួលបានទៅកាន់ទីក្រុងប៉ារីសសម្រាប់ការតាំងពិព័រណ៍មួយនៅហាងនេះនៅក្នុង 1808 ។ វ័យក្មេងនិងស្រស់ស្អាត Mariya Magdalina បានធ្លាក់ចុះដល់ជង្គង់របស់នាងនៅលើថ្មនេះ។ បង្ខំដោយរាងកាយរបស់នាងប្រធានឱនទៅខាងឆ្វេងភ្នែករបស់គាត់ពោរពេញទៅដោយទឹកភ្នែក។ នៅក្នុងដៃរបស់នាងដែលនាងបានទទួល crucifix មួយដែលមិនអាចទទួលយកភ្នែករបស់គាត់។

នាងកំពុងពាក់អាវសក់រដុប, ដែលត្រូវបានគាំទ្រដោយមិនទាន់មានច្បាប់ប្រឆាំង, សក់កំចាត់កំចាយលើស្មារបស់នាងធ្វេសប្រហែស។ តួលេខទាំងមូលគឺពោរពេញទៅដោយទុក្ខព្រួយ។ សម្លៀកបំពាក់និងរាងកាយមានថ្នាំកូតលឿងបន្តិច។ ជាងចម្លាក់នេះចង់បញ្ជាក់ពីភាពខុសគ្នារវាងការទាក់ទាញត្រេកត្រអាលដែលមកពីតួលេខនេះនិងជម្រៅស្គាល់អំពើបាបនេះ។ វិជ្ជាជីវៈនៃការអភ័យទោសទេវភាព, ការប្រែចិត្ត, អ្នកនិពន្ធបានស្វែងរកដើម្បីលើកតម្កើងបុរសម្នាក់។

ក្នុងអំឡុងពេលនៃការកាន់កាប់របស់ណាប៉ូឡេអុងបានប្រព្រឹត្ដអ៊ីតាលីដោយត្រូវបាននាំចេញជាច្រើនរបស់អ៊ីតាលីទៅប្រទេសបារាំង។ បន្ទាប់ពីការដួលរលំនៃអាណាចក្រនេះ Canova បានយកការងារការទូតដើម្បីទទួលពួកគេត្រឡប់ទៅប្រទេសកំណើតរបស់ពួកគេ។ លួចនិងនាំចេញស្នាដៃសិល្បៈអរគុណចំពោះកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់ខ្លួនដោយខុសច្បាប់ត្រូវបានត្រឡប់មកវិញ។ ប្រកាន់ទោស Pius vii នៅក្នុងការដឹងគុណចំពោះស្នេហាជាតិនេះគាត់បានផ្ដល់ចំណងជើងនៃ Marquis នៃ Ischia ឌីកាស្ត្រូបាន។ ដូច្នេះស្រាប់តែវិវត្តជីវប្រវត្តិរបស់លោក Antonio Canova ។

Canova បានស្លាប់កាលពីព្រឹកថ្ងៃទី 13 ខែតុលាឆ្នាំ 1822 ។ គាត់ត្រូវបានកប់ក្នុងផ្នូរដែលលោកបានបង្កើតខ្លួនឯងនៅក្នុង Possagno កំណើតរបស់គាត់។ បេះដូងរបស់គាត់ត្រូវបានគេកប់ដោយឡែកពីគ្នា។

អ្នកអានជាវត្ដិរូបសង្ខេបនិងបានបង្ហាញពីការប្រព្រឹត្ដដោយលោក Antonio Canova ។