សិល្បៈនិងការកំសាន្ត, សិល្បៈ
លក្ខណៈ - ទិសដៅនេះនៅក្នុងវប្បធម៍របស់អឺរ៉ុបនៅសតវត្សទី 16-17
លក្ខណៈ - ចលនាសិល្បៈនេះនៅក្នុងចំនួននៃបណ្តាប្រទេសអឺរ៉ុបនៅសតវត្ស 16-17 ។ និន្នាការនេះបានផុសឡើងនៅចុងក្រុមហ៊ុន Renaissance, និងអ្នកស្រាវជ្រាវមួយចំនួនជឿថាវាគឺជាប្រតិកម្មតបទៅនឹងចំនួននៃបញ្ញវន្តនៃវិបត្តិនៅក្នុងអំឡុងពេលក្រុមហ៊ុន Renaissance មួយ។
លក្ខណៈទូទៅនៃសម័យនេះ
លក្ខណៈ - ដំណាក់កាលផ្លាស់ប្តូរពីមជ្ឈឹមវ័យទៅនឹងសម័យទំនើបដំបូង។ វាគឺជាការលំបាកខ្លាំងណាស់មួយទសវត្សរ៍ក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃបណ្តាប្រទេសអឺរ៉ុបខាងលិច។ បន្ទាប់ពីបានទាំងអស់ប្រសិនបើមានការបង្កើតប្រព័ន្ធសេដ្ឋកិច្ចសង្គមនយោបាយនិងសេដ្ឋកិច្ចថ្មីមួយ។ ទាំងអស់នេះគឺដោយសារការប្រព្រឹត្ដនៃសង្គ្រាមធំដែលជាប់ពាក់ព័ន្ធនឹងសម្ព័ន្ធភាពយោធានិងនយោបាយនិងសូម្បីតែប្លុកទាំងមូលរបស់រដ្ឋ។ នៅខាងក្នុងប្រទេសមួយចំនួនមានការផ្លាស់ប្តូរបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការផ្លាស់ប្តូរធំមួយប្រព័ន្ធមូលធនទៅនេះ។
លើសពីនេះទៀតការអប់រំនៃពេលវេលារបស់សង្គមដែលត្រូវបានអាទិ៍ដោយការបណ្តេញរន្ធត់នៃទីក្រុងរ៉ូមនៅឆ្នាំ 1527 ។ ទាំងអស់នៃការផ្លាស់ប្តូរទាំងនេះមិនអាចប៉ះពាល់ដល់ទស្សនវិស័យនៃរង្វង់ដែលមានការអប់រំនោះទេ។ លក្ខណៈ - ប្រភេទនៃការប្រតិកម្មតបទៅនឹងវិបត្តិនៃអុត្តមគតិ humanistic ដែលលើកតម្កើងមនុស្សនិងអត្ថិភាពរបស់គាត់។ ដូច្នេះវិចិត្រករជាងចំលាក់ជាច្រើននិងស្ថាបត្យករបានងាកទៅរកដំណើរថ្មីនៅក្នុងការងាររបស់គាត់។
ទិសដៅលក្ខណៈពិសេស
រចនាប័ទ្មថ្មីមានប្រភពដើមនៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលីហើយបន្ទាប់មករាលដាលទៅបណ្តាប្រទេសអឺរ៉ុបមួយចំនួន។ ជាដំបូងនៃការទាំងអស់របស់ខ្លួនបានចាប់ផ្តើមគោលការណ៍ដើម្បីចែកសិល្បករសិល្បការិនីមកពីប្រទេសបារាំងនិងប្រទេសហូឡង់នោះ។ សម្រាប់តំបន់នេះត្រូវបានកំណត់ដោយលក្ខណៈពិសេសដូចខាងក្រោមនេះ: បំណងប្រាថ្នាដើម្បីបង្ហាញភាពសុខដុមនៃរូបរាងខាងក្រៅនិងខាងវិញ្ញាណ, ការពន្លូតនិងការពន្លូតបន្ទាត់នេះភាពតានតឹងបង្ក។ នេះគឺជាការខុសគ្នាពីការយល់ឃើញនៃការចុះសម្រុងគ្នាមួយដែលសិល្បកររស់ឡើងវិញការស្វែងរកដើម្បីបង្ហាញដែលក្នុងការប្រព្រឹត្ដរបស់គាត់ស្ងប់ស្ងាត់និងជាពិសេសការថែទាំនៃទម្រង់សមាមាត្រលនៅក្នុងសមាសធាតុផ្សំនេះ។
ក្នុងចម្លាក់, មេបានចាប់ផ្តើមយកចិត្តទុកដាក់ពិសេសដើម្បីការវិវត្តនិងការឆើតឆាយ។ ស្ថាបត្យកម្មផងដែរសង្កេតឃើញកង្វះនៃភាពសុខដុមនៅក្នុងទម្រង់លក្ខណៈនៃសម័យមុន។
ក្នុងការគូរគំនូរ
សាលាគំនូរនៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលីបានក្លាយជាស្ថាបនិកនៃទិសដៅថ្មីមួយ។ វាបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងទីក្រុងនានាដូចជាប្ល័រិន, Mantua ។ លេចធ្លោបំផុតនៃសមាជិករបស់ខ្លួនត្រូវបានគេ Vasari, Giulio Romano និងអ្នកដទៃទៀត។ សម្រាប់សិល្បករ, គំនូរនៃតំបន់នេះត្រូវបានកំណត់ដោយសមាសភាពស្មុគ្រស្មាញមួយ, ការកកស្ទះទេវកថានេះ, ពិសេសណ៍ភ្លឺ។ ប្រធានបទនេះត្រូវបានគេចម្រុះមួយ, ប៉ុន្តែមួយនៃគណបក្សប្រឆាំងធំគឺជាសេចក្ដីស្រឡាញ់នៃសេចក្ដីស្រឡាញ់ដែលគង់នៅស្ថានបរមសុខនិងនៅលើផែនដីនេះ។ ខាងវិញ្ញាណគឺជាតួយ៉ាងនៃការប្រព្រឹត្ដជាច្រើនរបស់វិចិត្រករ។
សាលារបស់ខ្លួនក្នុងការគូរគំនូរអភិវឌ្ឍនៅប្រទេសបារាំង (Fontainebleau) ។ វិចិត្រករជនជាតិហូឡង់ជាច្រើនបានយកតម្រាប់ដោយអ្នកនិពន្ធអ៊ីតាលី។ នៅក្នុងតំបន់នេះមានការប្រាក់ដើម្បីស្តារការបញ្ឈរនិងស្បែក chivalric មជ្ឈិមសម័យមួយ។
ចម្លាក់និងអគារ
លក្ខណៈស្ថាបត្យកម្មបានទទួលការអភិវឌ្ឍធំទូលាយ។ សម្រាប់អគារនៅក្នុងរចនាប័ទ្មនេះត្រូវបានកំណត់ដោយការរំលោភសមាមាត្រនិងបន្ទាត់នៃការ facade នេះ។ ស្ថាបត្យករបានស្វែងរកដើម្បី evoke អារម្មណ៍នៃក្តីបារម្ភមួយសម្រាប់កម្មវិធីមើលអ្វីដែលនិន្នាការសម័យភស្តុតាងពោលគឺវិបត្តិនៃតម្លៃក្រុមហ៊ុន Renaissance និងបាត់បង់អារម្មណ៍នៃភាពសុខដុមនិងសន្តិភាពមួយ។ ឧទាហរណ៍មួយនៃអគារនៅក្នុងរចនាប័ទ្មនេះគឺជាបណ្ណាល័យ Laurentian នៅ Florence (អ្នកនិពន្ធ - លោក Michelangelo) ។ រចនាប័ទ្មដូចគ្នានេះត្រូវបានធ្វើគម្រោងនៅក្នុងតំបន់ Mantua ព្រមទាំង loggia នៅក្នុងអគារនៃថែវនេះនៅ Uffizi នេះបាន។
លក្ខណៈ - ដំណាក់កាលអន្តរកាលរវាងក្រុមហ៊ុន Renaissance និង Baroque ។ ក្នុងចម្លាក់នេះយើងបានសង្កេតឃើញបាតុភូតដូចគ្នានេះដែរដូចជានៅក្នុងស្ថាបត្យកម្មនិងការគូរគំនូរ។ តំណាងលេចធ្លោបំផុតគឺខ Cellini ។ ការងាររបស់គាត់ត្រូវបានកំណត់ដោយឆើតឆាយបំផ្លើសនិងចម្រាញ់សូម្បីតែអួតអាងមួយចំនួននៃរាងនិងណ៍។
ទីកន្លែងនៅក្នុងវប្បធម៍
លក្ខណៈ - នេះគឺជាដំណាក់កាលសំខាន់មួយក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃសិល្បៈ។ ក្រុមអ្នកស្រាវជ្រាវជាច្រើនបានមើលឃើញថាវាជាការ rudiments នៃ Rococo និងដើមឆ្នាំ Baroque នេះ។ ជាការពិតណាស់, ធាតុជាច្រើននៃនិន្នាការនេះដែលរងផលប៉ះពាល់ពិតណាស់ជាបន្តបន្ទាប់។ Baroque, ឧ, យកនៅលើពីនេះទម្រង់ទិសដៅមួម៉ាសមាសភាពស្មុគស្មាញ Rococo - ឆើតឆាយនិងលក្ខណៈមានប្រយោជន៍នៃរូបភាព។ នៅក្នុងទូទៅ, លក្ខណៈសិល្បៈដែលមើលឃើញនៅក្នុងថ្វីបើនៃលក្ខណៈពិសេសខាងលើទាំងអស់នៃបច្ចេកទេស - គំនិតនេះគឺពិតជាធំទូលាយនិងរលុង។
ឧទាហរណ៍ក្នុងការប្រព្រឹត្ដរបស់សិល្បករក្រុមហ៊ុន Renaissance នេះបានឆ្លុះបញ្ចាំងពីលក្ខណៈពិសេសនៃរចនាបថនេះ។ លោក Rafael គឺមួយនៃការពីរបីដំបូងចាកចេញពីទម្រង់បែបបទធម្មតានៃបុរាណនិងចាប់ផ្តើមផ្តល់ឱ្យពន្លូតតួលេខរបស់គាត់។ នៅក្នុងគំនូរនៃ Leonardo da Vinci នេះមានលក្ខណៈមួយចំនួនដែលទាយអំពីលក្ខណៈគឺ: បានសង្កត់ធ្ងន់ពីការស្មុគ្រស្មាញនៃរូបភាពមួយចំនួននិងការ finesse ពិសេសខាងវិញ្ញាណ។
ផលប៉ះពាល់
វាជាការសំខាន់ដែលក្រុមហ៊ុន Renaissance និងលក្ខណៈបំបែកនៅក្នុងការកំណត់គោលការណ៍នៃការបង្កើតសិល្បៈ។ បន្ទាប់ពីបានទាំងអស់, និន្នាការថ្មីមួយបានបង្ហាញខ្លួនគ្រាន់តែនៅពេលទម្រង់បុរាណនៃក្រុមហ៊ុន Renaissance នេះនៅតែចាត់ទុកថាជាគំរូមួយ។ ប៉ុន្តែទោះបីជាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍បន្ថែមទៀតគឺជាការពិតដែលថាលក្ខណៈជាការពេញនិយមយ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងសតវត្សទី 20 នេះ។ មានគឺសូម្បីតែសញ្ញាណនៃ "neomanerizm", ដែលត្រូវបានគេយល់ជាទូទៅថាជាអ្នកសិល្បៈសហសម័យយកតម្រាប់តាមមួយចំនួនទិសនោះមួយ។ មានទស្សនៈថានិន្នាការនេះដែលរងផលប៉ះពាល់រយៈពេលសិល្បៈក្នុងស្រុកនៃអាយុប្រាក់មួយ។ ហេតុផលសម្រាប់ឥទ្ធិពលនេះត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងការពិតដែលថាលក្ខណៈគឺជាដំណាក់កាលអន្តរកាលរវាងក្រុមហ៊ុន Renaissance និង Baroque នេះ។ គាត់គឺជាការសម្រាំងនៅក្នុងធម្មជាតិ, ដូច្នេះនៅក្នុងវិធីមួយចំនួនជាសកល។ សព្វថ្ងៃនេះការចាប់អារម្មណ៍នៅក្នុងសំណុំបែបបទមានលក្ខណៈមិនធម្មតានិងពុម្ពអក្សរក្បូរក្បាច់, ប្រភពដើមនៃវិធីសាស្រ្តព្រមទាំងការស្វែងរកសកម្មសម្រាប់ណ៍។
Similar articles
Trending Now