របៀបដែលគាត់រស់នៅនិងធ្វើសម្រាប់ប៉ុល Gogen? ស្នាដៃសិល្បៈនេះត្រូវបានទទួលស្គាល់ដោយសហសម័យរបស់គាត់

គាត់បានស្លាប់នៅក្នុងភាពក្រីក្រនិងការពុំទទួលស្គាល់ដោយរមិលគុណសម័យគាត់។ សិល្បករដែលបានសំដែងសិរីរុងរឿងសម័យនៃការគូរគំនូរក្រោយ Impressionism រួមជាមួយលោក Van Gogh និងCézanne - គំនូរប៉ុល Gogen ដែលសព្វថ្ងៃនេះត្រូវបានរួមបញ្ចូលនៅក្នុងបញ្ជីនៃគំនូរដែលមានតម្លៃថ្លៃបំផុតដែលបានដាក់ដេញថ្លៃជាសាធារណៈនិងបានដាក់លក់ដេញថ្លៃបានបិទ។ វាត្រូវបានគេហៅជាញឹកញាប់ "នេះ Damned ហើយ Gauguin" ហើយលោកបានចាត់ទុកខ្លួនឯងថាសំណាងចាប់តាំងពីកុមារភាពនិងការចោទប្រកាន់របស់ព្រះ "នៃទុច្ចរិតនិងឃោរឃៅ" ។ ជាការពិតណាស់ការអានជីវប្រវត្តិរបស់សិល្បករយ៉ាងខ្លាំងនោះអ្នកនឹងគិតថាជាជោគវាសនាអាក្រក់ដែលព្យួរនៅលើគាត់ទាំងអស់ក្នុងជីវិតរបស់គាត់: ការធ្វើតេស្តជាច្រើន, ការបរាជ័យនិងជំងឺអមដោយផ្លូវនៅលើផែនដីទាំងមូលរបស់គាត់ដែលធ្វើឱ្យវាមានការលំបាកដើម្បីឱ្យមានគំនិតច្នៃប្រឌិតនិងមិនអនុញ្ញាតឱ្យរសជាតិនៃកិត្តិនាមនិងការទទួលស្គាល់មួយ។

"កុមារភាពចម្រុះ" និងយុវជនរបស់សិល្បករនាពេលអនាគត

បានបង្កើតរបស់ខ្លួនជាសិល្បករមួយ, របៀបដើម្បីចាប់ផ្តើមការនិងអ្វីដែលបានមក Gogen ប៉ុលរបៀបណា? ជីវប្រវត្តិរបស់គាត់គឺគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ខ្លាំងណាស់និងត្រូវបានភ្ជាប់ជាមួយចលនាថេរ។ ការផ្លាស់ប្តូរកន្លែងនិងក្តីសុបិន្តនៃការរស់នៅក្នុងគែម unspoilt ដើម - ចំណង់ចំណូលចិត្តអស្ចារ្យមួយផ្សេងទៀតជាមួយនឹងបំណងប្រាថ្នារួមជាមួយការគូរ insatiable ។ ហើយមានសេចក្ដីស្រឡាញ់នេះសម្រាប់កម្រនិងអសកម្មក្នុងវ័យកុមារភាពរបស់គាត់នៅពេលដែលគាត់រស់នៅក្នុងប្រទេសកំណើតរបស់ម្តាយរបស់គាត់នៅក្នុងប្រទេសប៉េរូបាន, និងជារៀងរាល់ថ្ងៃឃើញណ៍ភ្លឺនៃសំលៀកបំពាក់ជាតិបន្លែធម្មជាតិសម្បូរបែបនិងរីករាយជាមួយជីវិតគ្មានកង្វល់នៅក្នុងតំបន់ត្រូពិច។

ពេលតិចតួចលោកប៉ូលអាយុទទេមួយឆ្នាំឪពុករបស់លោក - អ្នកកាសែតម្នាក់ Klovis Gogen, គណបក្សសាធារណរដ្ឋមួយ - បន្ទាប់ពីការធ្វើរដ្ឋប្រហារបរាជ័យ antimonarhistskogo សម្រេចចិត្តដើម្បីផ្លាស់ទីពីប្រទេសបារាំងទៅប្រទេសប៉េរូ, ដែលជាកន្លែងដែលប្រពន្ធរបស់គាត់បានកើត។ ទោះជាយ៉ាងណា, ផ្លូវបានស្លាប់ដោយជំងឺគាំងបេះដូង។ លោកប៉ូលទៅប្រាំពីរឆ្នាំដែលរស់នៅនិងធំធាត់នៅ Lima ក្នុងអចលនពូរបស់គាត់។ បន្ទាប់ពីនោះនាងនិងម្តាយរបស់នាងបានផ្លាស់ទៅទីក្រុងប៉ារីសដែលជាកន្លែងដែលក្មេងប្រុសនេះបានឆាប់រហ័សនិងបានបញ្ចប់ការសិក្សារៀនទទួលបានជោគជ័យនៅប្រទេសបារាំងពីសាលារៀនខ្ពស់។ ទោះយ៉ាងណាការសិក្សានេះមិនបានប្តឹងឧទ្ធរណ៍វាហើយគំនិតទាំងអស់ត្រូវបានធ្វើដំណើរតាមសមុទ្រ។ នៅទីបំផុតបានឈានដល់ 17 ឆ្នាំ, Gauguin, បរាជ័យក្នុងការធ្វើតេស្តនៅសាលា, ទូកជាអ្នកបើកបរសិស្ស។ ស្ទើរតែប្រាំឆ្នាំមកហើយវាស្ថិតនៅក្នុងការធ្វើដំណើរជាបន្តនៅលើសមុទ្រនោះលោកបានធ្វើទស្សនកិច្ចអាមេរិកខាងត្បូងនិងអឺរ៉ុបហែលទឹកនៅក្នុងមេឌីទែរ៉ាណេនិងសមុទ្រខាងជើង។

ឈ្មួញកណ្តាលឬសិល្បករមួយ?

លើការរៀនសូត្រនៃការស្លាប់របស់ម្តាយរបស់គាត់, នៅក្នុងឆ្នាំ 1872 ប៉ុល Gogen ទៅកាន់ទីក្រុង Paris និងបានត្រឡប់មកវិញដោយមានការគាំទ្រពីមិត្តភក្តិរបស់គ្រួសារមួយ Gustave Arosa នេះបានចូលបម្រើការជាមួយ សម្របសម្រួល។ ជាការពិតណាស់នេះមិនមែនជាអ្វីតែងតែសុបិនចង់ប៉ូល។ ទោះយ៉ាងណាពេលខ្លះគាត់បានគ្រប់គ្រងដើម្បីដឹកនាំមួយ "ជីវិតធម្មតា": គាត់បានរៀបការជាមួយដាណេ, ដើម្បីមានកូន។ ក្រុមគ្រួសារបានរស់នៅយ៉ាងសប្បាយរីករាយ, ខ្ញុំមានផ្ទះនៅក្នុងផាសុខភាពកាន់តែច្រើនមួយ។ នៅក្នុងកន្លែងពិសេសនេះនៅក្នុងផ្ទះនេះត្រូវចំណាយពេលសិក្ខាសាលារបស់គាត់។ Gauguin, កាលពីមុនប្រមូលតែគំនូរ, លោកបានចាប់ផ្តើមសរសេរដោយខ្លួនវា។ ទេសភាពដំបូងរបស់គាត់បានរួចហើយនៅក្នុង 1873-1874 ឆ្នាំមកហើយ។ នៅពេលជាមួយគ្នានេះដែរលោកបានជួបជាមួយ Impressionist ហើយចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1879 ចូលរួមក្នុងសិល្បៈតាំងពិព័រណ៍។ ឥឡូវគាត់យកធ្ងន់ធ្ងរជាសិល្បករមួយ។ តួនាទីពិសេសក្នុងសកម្មភាពប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់បានលេង លោក Edgar Degas, ដែលត្រូវបានគេកាតព្វកិច្ចយ៉ាងខ្លាំងទៅនឹងប៉ុល Gogen ។ រូបគំនូរដែលលោកបានគូរគាត់បានទិញ Degas មួយនិងលើកទឹកចិត្តវាទៅធ្វើអ្នកជំនួញគំនូរ Impressionist ។ បន្តិចម្តងធ្វើការឈ្មួញកណ្តាលដែលបានចាប់ផ្តើមទៅគូរគំនូរជិះជាន់ Gauguin, មានពេលវេលាតិចតួចណាស់។ ដូច្នេះក្នុងឆ្នាំ 1885 ប៉ុលបានសម្រេចចិត្តឈប់ពីការងាររបស់គាត់ទុកគ្រួសាររបស់លោកនៅប្រទេសដាណឺម៉ាកនិងបានទៅទីក្រុងប៉ារីស។ សម្រាប់ពេលវេលាចំណាយពេលនៅក្នុង Brittany លោកជាកន្លែងដែលលោកបានសរសេរនិងនិយាយជាមួយសិល្បករនៃ symbolist នេះ។ វានិយាយថាដូច គំនូរល្បី ថាជា "អង្គការទស្សនៈបន្ទាប់ពីធម្មទាន»និង« swineherd ។ Brittany » (បង្ហាញជីវិតរបស់មនុស្ស, មិនបានលេខមួយស្ទួនដោយស៊ីវិល័យ) ។

គេចផុតពីការរីកចម្រើននិងការរីកចម្រើនក្នុងការប្រព្រឹត្ដអំពើ Gauguin

ជីវិតនៅប្រទេសបារាំងគឺមិនមានតំលៃសមរម្យដើម្បី Gauguin ដែលប្រាថ្នាចង់លះបង់ខ្លួនដើម្បីសរសេរ។ នៅខែឧសភាឆ្នាំ 1889 មកដែលឈានដល់ការតាំងពិព័រណ៍នៃវប្បធម៍ទិសនិងបានបំផុសគំនិតដោយការប្រព្រឹត្ដថ្នាំលាបភ្លឺនិងស្រស់ស្អាតដាក់តាំងបង្ហាញនោះប៉ុលបានសម្រេចចិត្តចូលទៅកាន់ក្រុម TAHITI ។ វាគឺជាការនៅទីនេះដែលមានទេពកោសល្យនិងការបំផុសគំនិតរបស់គាត់បានឈានដល់ការសម្រេចបានខ្ពស់បំផុត។ ជាសួនឧទ្យានកោះមួយត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយអ្នកគំនូរល្បីបំផុតនិងទទួលបានជោគជ័យ។ ជាចុងក្រោយបង្ហាញពីរបៀបដែលសិល្បករប៉ុល Gogen នេះ។ គំនូរ, នៅក្នុងតំបន់ត្រូពិកបានកំណត់ដោយពណ៍ភ្លឺនិងកក់ក្តៅ។ ប៉ុលបានបង្ហាញជាក់ស្ដែងអំពី tanned រាងកាយរបស់ស្ត្រីពីបៃតង ( "ស្ត្រីមានផ្លែស្វាយតាហ៊ីទៀន») និងការបូមខ្សាច់មាស-pinkish (" តើអ្នកច្រណែន? ") ។ ក្នុងអំឡុងឆ្នាំ 1892 គាត់បានសរសេរជាច្រើនដូចជា 80 គំនូរ! ពួកគេខុសគ្នាមិនតែប៉ុណ្ណោះនៅក្នុងណ៍ផ្ទុយនិងសមាសភាពឋិតិវន្តប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែតុបតែងភ្លឺ។ ឧទាហរណ៍ដូចជាគំនូរដែលត្រូវបានសរសេរនៅឆ្នាំដដែលនោះប៉ុល Gogen - "Pastorale តេហ៊ី" - នាពេលបច្ចុប្បន្ននេះវាត្រូវបានគេតាំងបង្ហាញនៅក្នុងអាស្រមនេះ។

ការវាយប្រហារថ្មីមួយនៅក្នុងជីវិតរបស់លោក Paul Gauguin នេះ

បន្ទាប់ពីដំណើរទស្សនកិច្ចខ្លីទៅទីក្រុងប៉ារីស (ដោយសារតែជំងឺនិងកង្វះនៃការប្រាក់), ដែលជាកន្លែងដែលត្រូវបានគេរំពឹងថានឹងមានសិល្បករមួយដែលជាការបរាជ័យជោគជ័យ (ការតាំងពិព័រណ៍បានរិះគន់យ៉ាងខ្លាំង) ជំនួសនៃការទទួលស្គាល់ដែលរំពឹងទុក, ទីបំផុតគាត់បានត្រឡប់ទៅអូសេអានី។ នៅទីនេះលោកបានបន្តទៅធ្វើការ, មិនត្រឹមតែជាវិចិត្រករមួយរូបតែជាអ្នកនិពន្ធផងដែរដែលជាអ្នកកាសែត, ជាងចម្លាក់។ ទោះជាយ៉ាងណាការងាររបស់គាត់គឺមិនដូច្នេះរីករាយដូចជានៅក្នុងឆ្នាំមុន។ គំនូរនេះបានឆ្លុះបញ្ចាំងពីការថប់បារម្ភការនិងការខកចិត្ត, តាំងនៅក្នុងចិត្តនៃ Gauguin: "មាតុភាព", " 'Nevermore'" ។ នៅក្នុងឆ្នាំ 1897 គាត់បានសរសេរមួយនៃការងាររបស់គាត់ល្បីបំផុត: "តើយើងបានមកពីណា? តើយើងជានរណា? តើយើងនឹងទៅ?" ។ បន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាលោកបានធ្វើការប៉ុនប៉ងធ្វើអត្តឃាតមួយមិនបានសម្រេចធុញទ្រាន់នៃជំងឺនេះនិងការយល់ច្រឡំទូទៅ (សូម្បីតែនៅក្នុង«សួនមនោរម្យនៅលើផែនដី "គាត់ត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាដេលមិនបិនរបសបវនិងគ្មានសមត្ថភាព) ។

"godsend" ជំនួសឱ្យការស្លាប់ដែលចង់បាន

ទ្រង់បានអធិស្ឋានដល់ព្រះសុំការស្លាប់នោះទេប៉ុន្តែនៅតែរស់។ ជំងឺថយចុះស្រាប់តែមានប្រាក់ (ពីទីក្រុងប៉ារីសបានបញ្ជូន 1.000 នាក់ហ្វ្រង់បីជាមួយចំនួននៃរូបភាពដែលបានបរាជ័យក្នុងការលក់), ហើយបន្ទាប់មកមនុស្សម្នាក់ដែលអាចនឹងលក់គំនូររបស់សិល្បករដែលទទួលបានជោគជ័យនោះទេ។ ឈ្មោះរបស់គាត់គឺ Ambruaz Vollar លោកបានផ្តល់ជូននូវអ្វីដែលជីវិតរបស់គាត់ទាំងអស់សុបិនរបស់ប៉ុល Gogen ។ រូបគំនូរដែលលោកបានសរសេរថា: Vollard អាចទទួលបាន 25 ក្នុងមួយឆ្នាំ (ធានា) មានកាតព្វកិច្ចដូច្នេះនៅក្នុងវេនបង់សិល្បករប្រាក់ខែ (300 ហ្វ្រង់) ។

បញ្ចប់មិនសប្បាយចិត្ត

វាហាក់ដូចជាជោគវាសនាដែលញញឹមប៉ូល, ប៉ុន្តែមិនមែនសម្រាប់រយៈពេលយូរ។ ជំងឺនេះបានចាប់ផ្តើមដើម្បីទទួលបាននូវសន្ទុះជាថ្មីម្តងទៀតហើយមានបញ្ហាជាមួយនឹងអាជ្ញាធរនាក់ (អ្នកស្រុកបានអូស Gauguin - ឥឡូវនេះមិនត្រឹមតែជាវិចិត្រករមួយរូបតែកាសែតមួយ - នៅក្នុងនយោបាយ) ។ ប៉ុលបានចាប់ផ្តើមយក morphine, tincture អាភៀននៅក្នុងគោលបំណងដើម្បីស្ពឹកការឈឺចាប់។ មិនយូរប៉ុន្មានគាត់ត្រូវបានគេប្រទះឃើញស្លាប់ (ការស្លាប់នេះគឺជាធម្មជាតិឬការពុលដោយចេតនា, វាត្រូវបានមិនស្គាល់) ។

ប៉ុល Gogen និងរួមចំណែករបស់លោកដើម្បីសិល្បៈ

នៅក្នុងថ្វីបើជីវិតមានការលំបាកនៅក្នុងការតស៊ូថេរ (ជំងឺ, កាលៈទេសៈ, មនុស្ស), ប៉ុល Gogen នៅតែចូលរួមជាមួយនឹងអ្វីដែលបានឃើញការហៅរបស់គាត់ - ការច្នៃប្រឌិត។ គំនូររបស់គាត់បានធ្វើឱ្យមានការចូលរួមចំណែកយ៉ាងច្រើនក្នុងការជាមួយសិល្បៈសម័យទំនើប។ នៅទីនេះគឺមានមួយចំនួននៃគំនូរល្បីបំផុតដែលបានផ្ដល់ឱ្យពិភពលោកប៉ុល Gogen: «នាងកាន់ផ្លែឈើមួយ "," នេះលឿងព្រះគ្រិស្ដ "," ស្ត្រីម្នាក់ជាមួយនឹងផ្កា "," ការរើសយកផ្លែឈើ "" នៅតែមានជីវិតជាមួយនឹងសេក "," វិញ្ញាណអាក្រក់ភាពសប្បាយរីករាយ "," របស់ខ្លួន Vayramuati គេហៅថា "ផ្សេងទៀត។