គំនូរ Fauvism: លក្ខណៈពិសេសនៃនិន្នាការថ្មីនេះ

ការចាប់ផ្តើមនៃសតវត្សទី XX ត្រូវបានសម្គាល់ដោយរូបរាងក្នុងការគូរគំនូរនៃចលនាសិល្បៈថ្មី - Fauvism ។ ស្នាដៃដំបូងនៅក្នុងរចនាប័ទ្មនេះបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនៃសតវត្សទី XIX ។ ឈ្មោះមកពីទិសដៅនៃពាក្យបារាំង "fauve" ដែលមានន័យថា "សត្វព្រៃ" ។ ប៉ុន្តែកំណែដែលបានបង្កើតឡើងបន្ថែមទៀតនៃការបកប្រែនេះគឺពាក្យ "ព្រៃ" ដែលត្រូវបានភ្ជាប់ជាមួយតំណាងនៃនិន្នាការនេះ។ នេះជាលើកដំបូងដែលជាលក្ខណៈពិសេសមួយដែលនឹងត្រូវបានប្រើសម្រាប់អ្នករិះគន់លោក Louis ល្បីលើការប្រព្រឹត្ដរបស់ voxel សិល្បករវ័យក្មេងជាច្រើនដែលត្រូវបានគេបង្ហាញនៅក្នុងរូបភាពនេះនៅហាង 1905 d'Automne នេះ។

ក្នុងការបន្ថែមទៅគំនូរនៅក្នុងហាងនេះគឺរូបចម្លាក់មួយដែលបានធ្វើនៅក្នុងរចនាប័ទ្មនៃ ក្រុមហ៊ុន Renaissance អ៊ីតាលី។ ឃើញនាងបានហ៊ុំព័ទ្ធដោយការងារមិនធម្មតា, អ្នករិះគន់បាននិយាយថាតួលេខនេះគឺស្រដៀងគ្នាទៅ Donatello ក្នុងចំណោមសត្វព្រៃ។ ដូច្នេះវាកើតឡើងដែលថាតំណាងនៃនិន្នាការថ្មីនេះបានក្លាយជាគេស្គាល់ថាជា Fauvism ។

គំនូរ Fauvism

ច្នៃប្រឌិតបង្កើតបានបង្កើតកំហឹងក្នុងចំណោមភ្ញៀវទេសចរដើម្បីបង្ហាញពីព្រោះពួកគេគឺជាមូលដ្ឋានខុសគ្នាពីរចនាប័ទ្មដែលមានស្រាប់។ វិធីសាស្រ្តព្រមព្រៀងគ្នាដើម្បីសិល្បៈនិងទិដ្ឋភាពពិសេសនៃពិភពលោកបានញុះញង់សង្គម: ប្រឆាំងនឹង Fauvism Impressionism រឹតតែហាក់ដូចជាសមហេតុផលនិងស៊ាំច្រើនទៀត, ប្រពៃណី។

គំនូរ Fauvism ខុសពីចរន្តផ្សេងទៀត: សិល្បករដែលធ្វើការនៅក្នុងទិសដៅនេះមិនត្រូវបានរួបរួមដោយកម្មវិធីសាភ័ណភ្ពទូទៅណាមួយទេ។ ផ្ទាំងក្រណាត់របស់ពួកគេ - វាគឺជាវិធីមួយដើម្បីអះអាងទិដ្ឋភាពប្រធានបទរបស់ខ្លួននៃពិភពលោកដោយប្រើរូបរាងសាមញ្ញបំផុតនិងទម្រង់។ ដំណោះស្រាយដោយចេតនាមុតស្រួចសមាសធាតុ, ការបដិសេធ នៃទស្សនវិស័យ, primitivism បង្ហាញ - ទាំងអស់បាននាំរួមគ្នាសិល្បករដូចជាលោក Henri Matisse, ម៉ូរីម៉ារីណូ, លោក Andre Derain, Zhorzh ប្រាក់, Zhorzh Ruo, Otho Freese, Albers សញ្ញាណសំគាល់ និងអ្នកដទៃទៀត។

តំណាងគំនូរ Fauve ទោះបីជាគោលការណ៍ស្រដៀងគ្នាគោរពតាមនៅក្នុងការងារ, ទស្សនៈផ្សេងគ្នា។ លោក Andre គឺសមហេតុផលជាច្រើនទៀត Derain! លោក Henri Matisse - ក្ដីសុបិន; រូបភាព Zhorzh Ruo បានសម្តែងជាមួយនឹងសោកនាដកម្មពិសេសនិងអាក្រក់អាក្រី។ ភាពខុសគ្នាផ្ទុយបែបនេះគឺមូលហេតុដែល Fauves រួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយត្រូវបានគេពេលគ្នាមួយផ្សេងទៀតខ្លី (សហជីពនេះបានផ្ទុះឡើងនៅក្នុងឆ្នាំ 1908) នោះទេ។ បន្ទាប់មកពួកគេបានបែកផ្លូវគ្នានិងគ្នារបស់សិល្បករដែលបានរកឃើញខ្លួនឯងនៅក្នុងការយល់ឃើញជាច្រើនទៀតជា congenial និងនៃរចនាប័ទ្ម, ការផ្លាស់ប្តូរជាមួយនឹងវិធីសាស្រ្តនៃការងារនិងគោលការណ៍ច្នៃប្រឌិត។

លក្ខណៈពិសេសនៃនិន្នាការថ្មីនេះ

សកម្មភាពរបស់ Fauves ទោះបីជារយៈពេលខ្លីនៃការរួមបញ្ចូលគ្នានៃតំណាងក្រុមរបស់ខ្លួនមានឥទ្ធិពលយ៉ាងសំខាន់លើការអភិវឌ្ឍនៃការគូរគំនូរអឺរ៉ុប។ លាយនៃសមិទ្ធិផលសំខាន់បំផុតនៃពេលវេលា, ការខ្ចីបច្ចេកទេសជាច្រើនពីរចនាប័ទ្មផ្សេងគ្នាបានធ្វើឱ្យតំបន់នេះពិសេសនិងស្គាល់ផងដែរ។ គំនូរ Fauvism បានក្លាយជាប្រភេទមួយនៃ Crucible, ការទទួលស្វាគមន៍លាយបញ្ចូលគ្នានៃការបោះពុម្ពណ៍ជប៉ុន, បច្ចេកទេសក្រោយ Impressionist និងសូម្បីតែសិល្បករសិល្បការិនីមជ្ឈិមសម័យ។ គោលបំណងនៃ Fauves នេះគឺការប្រើប្រាស់អតិបរមានៃពណ៍ដែលជាតេស្ត litmus មួយនៃអារម្មណ៍របស់អ្នកបង្កើតនោះ។ ភាគច្រើនជាញឹកញាប់ភ្លឺចិត្តតោនដែលត្រូវលេងនៅលើផ្ទុយជាមួយពណ៍ធម្មជាតិធម្មជាតិដោយបញ្ជាក់និង accentuating ពួកគេ។ តាមរយៈវិធីសាស្រ្តនេះរូបភាពខុសកម្លាំងអស្ចារ្យនិងការបញ្ចេញមតិ។

Matisse និងចក្ខុវិស័យរបស់លោកនៃការគូរ

សម្រាប់ការមួយចំនួនរបស់សិល្បករដែលបានសម្រេចចិត្តក្នុងការបញ្ចូលនៅក្នុងល្បាយសិល្បៈរបស់គាត់នៃរចនាប័ទ្មខុសគ្នា, គោលដៅនេះបានក្លាយជាការគូរគំនូរ Fauvism ។ Matisse - មួយនៃតំណាងលេចធ្លោបំផុតនៃនិន្នាការនេះគឺមិនត្រឹមតែស្ថាបនិកប៉ុណ្ណោះទេថែមបុគ្គលម្នាក់ដែលបានរួមចំណែកយ៉ាងសំខាន់ឆ្ពោះទៅរកការអភិវឌ្ឍ។

ជាពិសេសគាត់គឺជារមណីយដ្ឋានដំបូងដើម្បីវិធីសាស្រ្តដែលហាក់ដូចជាការភ្ញាក់ផ្អើល: ឧទាហរណ៍ Matisse គិតថាសមដើម្បីបង្ហាញស្ត្រីម្នាក់ជាមួយនឹងច្រមុះបៃតងប្រសិនបើវាបានផ្ដល់ឱ្យរូបភាពរបស់ហ៊ឺហានិងគ្រឿងទេសមួយ។ លោកបានអះអាងថាការបង្ហាញមិនស្ត្រីម្នាក់និងរូបភាពមួយ, ដូច្នេះណ៍នេះអាចជាអ្វីដែលសិល្បករចង់ឃើញរបស់នាង។ បានបំផុសគំនិតដោយការប្រព្រឹត្ដដែលល្បី Impressionist (ជាពិសេសនៅក្នុង, លោក Van Gogh និង Gauguin) Matisse បង្កើតឡើងភ្លឺ, ការងារ juicy ណ៍សម្បូរបែប។

បច្ចេកទេសសិល្បករដើមត្រូវបានគេមើលឃើញយ៉ាងច្បាស់នៅក្នុងជាពិសេសគំនូរ "មើលរបស់ Collioure," "របស់ Lady ក្នុងមួកនេះ" ។

នៅក្នុងពួកគេ, គាត់បានស្វែងរកដើម្បីបញ្ជាក់ពីគោលការណ៍ជាមូលដ្ឋាននៃនិន្នាការថ្មីនេះគឺដើម្បីបង្ហាញពីអារម្មណ៍ដែលបង្កឡើងដោយអ្វីដែលគាត់បានឃើញទេប៉ុន្តែមិនត្រូវបានភ្ជាប់ទៅនឹងណ៍ជុំវិញដែលមានចែងនៅលើផ្ទាំងក្រណាត់ស្រមោលទាំងនោះដែលមាននៅជិតក្នុងស្មារតីក្នុងការបង្កើត។ ដូច្នេះវាហាក់ដូចជាការគូរគំនូរ Fauvism Matisse ។ រូបគំនូរគូរដោយល្បី សិល្បករ Avant-Garde ម្តងហើយម្តងទៀតបានរិះគន់ជាមួយពួកគេ - "ខៀវអាក្រាត" - វាត្រូវបានគេដុតសូម្បីតែនៅពិព័រណ៍អន្តរជាតិនៃឆ្នាំ 1913 បានប្រារព្ធឡើងនៅទីក្រុងឈីកាហ្គោ។

ប្រសិទ្ធិភាពនៅលើ Fauve គំនូរអឺរ៉ុប

គំនូរ Fauvism ដោយវិចិត្រករអឺរ៉ុបបានដើរតួនាទីយ៉ាងធំក្នុងការអភិវឌ្ឍសិល្បៈដែលផ្តល់ការជម្រុញមួយដើម្បីបញ្ចេញមតិនៅលើផ្ទាំងក្រណាត់នៅក្នុងលក្ខណៈនៃអារម្មណ៍របស់សិល្បករដើមចក្ខុវិស័យរបស់ពួកគេនិងការពិភពលោក។ មនុស្សលោកបានពង្រីកជាថ្មីម្តងទៀតផ្តេកទស្សនវិស័យនេះដោយសារតែ Fauves ការបង្កើតថ្មី។