Vasily Katchalov - តារាសម្តែងដឹកនាំរបស់សិល្បៈល្ខោនទីក្រុងម៉ូស្គូ

តារាសម្តែង Vasily Kachalov បានគេស្គាល់នៅក្នុងពិភពលោកល្ខោនព្រមទាំង Leonardo da Vinci ក្នុងពិភពសិល្បៈ។ លោកបានក្លាយជាតំណាងអ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺថានាពេលបច្ចុប្បន្ននេះយើងហៅសិល្បករសូវៀតដែលមានទេពកោសល្យ។ សៀវភៅរូបភាពទី, លោកមិនដែលបានសិក្សាសម្ដែង, រីករាយជាមួយទេសភាពគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលនេះបានទាក់ទាញ។

ក្បាលទឹក

11.02.1875, ក្នុង Vilna (Vilnius សម័យទំនើប) នៅក្នុងក្រុមគ្រួសាររបស់បូជាចារ្យ Ioanna Shverubovicha អធិការនៃព្រះវិហារគ្រិស្តអូស្សូដក់កូនប្រុសទីបីបានកើត។ វាគឺជាការ Vasiliy Kachalov ។ តារាសម្តែងជីវប្រវត្តិរៀបរាប់លម្អិត V. ការយ៉ា។ Vilenkinym ដែលបាននិយាយអំពីការអស្ចារ្យនាពេលអនាគតរបស់សិល្បកររបស់កុមារ។ ព្រះបិតាមកពី gentry ប្រទេសបេឡារុសជាម្ដាយរបស់គាត់គឺប៉ូឡូញនិងឫសលីទុយអានី។ ក្រុមគ្រួសារនេះបានប្រារព្ធធ្វើការអប់រំសាលារៀនមួយអាក្រក់, កូនរបស់ជីរនាងវងមួយវាយកំហុស។ លើសពីនេះទៅបងប្អូនដែលមានវ័យចំណាស់ទាំងពីរមានភាពខុសគ្នាដែលមានអាយុ 10-15 ឆ្នាំក្រោយមកក្មេងស្រីពីរនាក់ត្រូវបានគេកើត: នាង Sonya និង Sasha ។ ពួកគេត្រូវបានមេម៉ាយដើមនិងចុងក្រោយ 26 ឆ្នាំបានស្ថិតនៅក្រោមការទំនុកបម្រុងរបស់ V. ការ Kachalov ដែលបានរស់នៅជាមួយគ្នាបាន។

ក្មេងប្រុសម្នាក់នេះទទួលបានការអប់រំល្អនៅក្នុងសាលាវេយ្យាករណ៍ទី 1 ដែលបានបញ្ចប់ការសិក្សាថ្នាក់អេហ្វជាមួយក្នុងពេលដំណាលគ្នា E. Dzerzhinsky ។ រងឥទ្ធិពលដោយឪពុករបស់លោកដែលបានអនុវត្តសេវាកម្មដែលមានសិល្បៈជាខ្លាំងហើយ pathos នៅក្នុងសំលេងរបស់គាត់គាត់បានកើនឡើងដល់គណៈរដ្ឋមន្ត្រីនិងការចូលរួមនៅក្នុង declamation ។ ចំណាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងនៅលើគាត់បានធ្វើការសម្តែងមួយនៃ "អារក្ស" vilnenskogo ល្ខោនដែលបានកំណត់ការញៀនរបស់គាត់។ នៅកន្លែងកើតហេតុអន្តេវាសិកដ្ឋានសាលាវេយ្យាករណ៍, លោក, សិស្សថ្នាក់ទីប្រាំមួយដែលត្រូវបានលោកបានបង្កើតស្នាដៃដំបូងរបស់លោកនៅក្នុងតួនាទីរបស់អគ្គអធិការនោះភ្លាមបានក្លាយជាតារាល្បីក្នុងស្រុក។ ហើយបន្ទាប់មកមានតួនាទីនិង Nozdryov Podkolosina, ចំណង់ចំណូលចិត្តពិតប្រាកដសម្រាប់ល្ខោនក្នុងតំបន់នេះ។ ទោះយ៉ាងណាបុរសវ័យក្មេងដែលបានទៅធ្វើការនៅក្នុងសកលវិទ្យាល័យ St. Petersburg ក្នុងគន្លងនៃអែលឌើររបស់លោក Anastas បងប្រុសនេះបានបង្ហាញពីអ្វីដែលវាមានន័យថាដើម្បីបានទទួលការអប់រំ។ Vasiliy Ivanovich Kachalov ការចាកចេញពីផ្ទះរបស់មាតាបិតាក្នុងឆ្នាំ 1894-ម៉ែត្រ។

ចាប់ផ្តើមការសម្ដែងអាជីព

ចុះឈ្មោះចូលរៀននៅសាលាច្បាប់, បុរសវ័យក្មេងក្លាយទៅជាអ្នកចូលរួមភ្លាមនៅក្នុង ក្រុមល្ខោននេះ និងស្របចំណាយពេលវេលារបស់គាត់ទាំងអស់នៅក្នុងអាឡិចសាន់មហោស្រព។ នៅលើអនុសាសន៍របស់តារាសម្តែងអិមខ្ញុំ Pisareva កំពុងព្យាយាមថាជាលោកវ៉ាឡេរ៉ូ Moliere "អាក្រក់ពេក" ការនៅក្នុងល្ខោនតូច (ដឹកនាំដោយអ៊ី Karpov) ដោយបានទទួលព្រះពររបស់ឆាកនិងការទទួលស្គាល់នៃទេពកោសល្យដែលអាចប្រើបាន។ យ៉ាងខ្លាំង Vasiliy Kachalov (រូបថតនៅវ័យក្មេងត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងអត្ថបទនេះ) ខ្ញុំបានរៀនជាតារាសម្តែងមួយយ៉ាងធំ V. ការអិន Davydova ដែលបានដឹកនាំនៅពេលនេះក្លឹបល្ខោនរបស់សិស្ស។ ទទួលបានភាពជោគជ័យដំបូងរបស់លោកគឺតួនាទី Neschastlivtseva (AI Ostrovsky "ព្រៃ") ដែលក្នុងឆ្នាំ 1895 បានបង្ហាញជាសាធារណៈ។ អបអរវៀតណាម Davydov បានមករួមគ្នាជាមួយនឹងទេពកោសល្យវ័យក្មេង។

21 យុវបុរសនេះត្រូវបានក្លាយជាតារាសម្តែងរួចទៅហើយល្ខោន Suvorinsky ដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈជាមួយនឹងប្រាក់ខែចំនួន 50 រូបផងដែរ។ នៅពេលដែលការធ្វើឱ្យកិច្ចសន្យាមួយដែលមានម៉ាសអេស Suvorin បានផ្ដល់អនុសាសន៍ដើម្បីផ្លាស់ប្តូរឈ្មោះ Vasily Ivanovich Shverubovich ចុះសម្រុងគ្នាកាន់តែច្រើន។ តារាសម្តែងដែលបានបង្ហាញខ្លួនឡើងដូច្នេះឈ្មោះហៅក្រៅដែលគាត់ត្រូវបានគេស្គាល់ទូទាំងពិភពលោក។ បុរសវ័យក្មេងម្នាក់បានរួមបញ្ចូលគ្នាដោយជោគជ័យសកម្មភាពអាជីពរបស់គាត់ជាមួយនឹងការអប់រំ, ទោះបីជាការច្នៃប្រឌិតនិង bohemian វាបានចាប់យកទាំងស្រុងជីវិត។ ប៉ុន្តែតួនាទីជាមួយ Suvorin នេះ (គាត់បានលេងឱ្យពួកគេ 35) មានតែតួអក្សរ Vaudeville ចាប់កំប្លែងនិងនៅលើដូច្នេះដំបូន្មានរបស់តារាសម្តែង V. ការអិន Davydova នេះបានទៅខេត្តនេះបន្ទាប់ពីបានចាកចេញពីសាកលវិទ្យាល័យបួនឆ្នាំនៃការសិក្សា។

ខេត្តក្នុងអំឡុងពេល

នៅពេលមួយដែលមានទេពកោសល្យអិមអិមសហគ្រិន Borodayu 2 ឆ្នាំនិង 6 ខែរបស់ Vasily Katchalov លេងនៅក្នុងទីក្រុងទាំងពីរនិយាយ Saratov និងក្រុង Kazan ។ គាត់ត្រូវបានជក់ចិត្តជាមួយនឹងការងារ, ការលេងក្នុងអំឡុងពេលអំពីតួនាទី 250 នេះ។ នៅក្នុងវ័យ 23 ឆ្នាំគាត់បានបង្កើតរូបភាពនៃ Cassius ដែលនៅក្នុងស្ពា "Yulii Tsezare" ទទួលបានការសាទរជាឯកច្ឆន្ទ។ ទស្សនិកជនបុករូបរាងរបស់តារាសម្តែង: កំណើនខ្ពស់បំផុត (185 សង់ទីម៉ែត្រ), គាត់គឺពិតជាស្តើងនិងស្លេកប៉ុន្តែស្ទាត់ជំនាញយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះរាងកាយ។ តារាសម្តែងយ៉ាងសកម្មនៅក្នុងដៃជាប់ពាក់ព័ន្ធជាយូរមកហើយមិនគួរឱ្យជឿនៅលើជាមួយធម្មជាតិនៃម្រាមដៃរបស់គាត់។ ប៉ុន្ដែទ្រព្យសម្បត្ដិចម្បងគឺសំឡេងមន្តស្នេហ៍របស់គាត់។ baritone sonorous bewitched ព្យញ្ជនៈអង្គុយនៅក្នុងសាលនេះ។

បន្ទាប់ពីមានតួនាទី Shakhovsky អស្ចារ្យក្នុង "ស្ដេចនៃ Fyodor" និងបង្កើតនៅរាជធានីនៃសិល្បៈល្ខោនទីក្រុងម៉ូស្គូ (ឆ្នាំ 1898), លោកបានចាប់ផ្តើមសុបិន្តនៃឆាកធំ។ នៅក្រុង Kazan គាត់បានជួបប្រពន្ធនាពេលអនាគតរបស់តារាសម្តែងស្រី Nina Litovtseva (Levestam) ដែលជាសិស្សរបស់លោកវ្ល៉ាឌីមៀ Nemirovich-Danchenko មួយ។ ទីបំផុតវាបានកំណត់ការចាកចេញទៅកាន់ទីក្រុងម៉ូស្គូនេះ។

ការកើតនៃសិល្បៈល្ខោននេះ

នៅពេលដែលមកដល់ខែកុម្ភៈឆ្នាំ 1900 នៅទីក្រុងម៉ូស្គូសិល្បៈនៅសាលមហោស្រព Kachalov បានទៅហាក់បីដូច Stanislavsky ។ វាត្រូវបានគេជ្រើសរើសជាកន្លែងកើតហេតុដែលជាកន្លែងដែលគាត់ត្រូវបានលេចឡើងក្នុងរូបភាពពីរជម្មើសជំនួស: លោក Boris Godunov និង Ivana Groznogo ។ តែមបានងាកចេញនៅក្នុងខេត្តនេះបានដើរតួនាទីយ៉ាងអវិជ្ជមាន - ការបង្ហាញនេះត្រូវបានកម្ចាត់រសាត់គ្មានត្រើយ។ Vasily Katchalov មិនបានផ្តល់ឱ្យឡើងនិងបានបន្តចូលទៅក្នុងរោងកុននេះជារៀងរាល់ថ្ងៃ, ការមើលការលេងរបស់តារាសម្ដែងឆ្នើមនៃពេលវេលានោះទេ។ ដោយកំណត់បានរៀបចំ«ព្រិលកូនក្រមុំ ", ប៉ុន្តែមិនមាននរណាម្នាក់រឹងទទឹងនឹង Berendey តួនាទី។ Stanislavsky សម្រេចចិត្តដើម្បីផ្តល់ថ្មីថ្មោងនេះ តារាសម្តែងឱកាសមួយផ្សេងទៀត ហើយមិនមែនជាការយល់ច្រឡំ។

បន្ទាប់ពីការហាត់សមដែលគាត់ទទួលយក Kachalov, បានធ្វើការងារយ៉ាងខ្លាំងទៅលើខ្លួនអ្នកនិងតម្រូវការផលនេសាទនៃការគ្រប់គ្រងល្ខោនសិល្បៈ។ ជោគជ័យជាលើកដំបូងនៅក្នុងខែកញ្ញាឆ្នាំ 1900 បង្ហាញអនាគតភ្លឺនៅខាងមុខនៃតារាសម្តែងមួយ។ ក្នុងចំណោមស្នាដៃឆ្នើមលើកដំបូងរបស់លោក:

• តួនាទី Baron ក្នុងការលេង "ជម្រៅក្រោម", ដែល M បាននិយាយថាជាមួយនឹងការកោតសរសើរ។
• ព្រះចៅអធិរាជក្នុងការលេងខ្សែភាពយន្តដោយលោក William Shakespeare ។
• តួនាទីនៅក្នុងការប្រកួតនៃការក P បាន Chehova "នេះ Cherry បាន Orchard" (លោក Trofimov) និង "បងប្អូនស្រីទាំងបី" (TUZENBACH) នេះ។

កំពូលអាជីព

ភាពជោគជ័យនេះបានចូលមកដល់ Vasily Ivanovich ក្នុងឆ្នាំ 1905 និងរហូតដល់បដិវត្តន៍នេះរដ្ឋាភិបាលក្រុងម៉ូស្គូនឹងត្រូវបានដូច្នេះក្នុងអន្លង់ស្នេហ៍ជាមួយគាត់មានស្រីបំរើនេះនឹងប្រថុយលុយច្រើនរឿងមកពីទូខោអាវលក់ដែលបានដេញតាមចាប់ខ្លួនសម្រាប់ការគាំទ្រជាច្រើនរបស់គាត់។ កវីម៉ាសអេស Solovyov នឹងហៅគាត់ "ស្ដេចនៃអុត្តមគតិ girlish" ហើយទស្សនិកជននឹងបានដឹងថាតួនាទីរបស់គាត់ទាំងអស់ដោយគ្មានករណីលើកលែង។ នៅក្នុងការគ្នាគាត់បានដាក់ការយល់ដឹងរបស់គាត់នៃបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់វីរបុរសដែលបានផ្តល់ជូនមិនបានរំពឹងទុកនោះទេប៉ុន្តែតាមរយៈការបកស្រាយការរងទុក្ខវេទនា។ ដូច្នេះគាត់បានគូររូបភាពខុសគ្នាទាំងស្រុងនៃមេដឹកនាំដាណឺម៉ាកផ្ដួលរំលំពីជើងទម្រនៅលើដែលគាត់បានផ្តល់ឱ្យឡើងនៅក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំមុន។ វាបង្ហាញពីសោកនាដកម្មនៃភូមិដោយជម្លោះអារម្មណ៍: ការយល់ដឹងពីភាពមិនល្អឥតខ្ចោះនៃជីវិតនិងភាពតែលតោលដើម្បីផ្លាស់ប្តូរអ្វីនោះទេនៅក្នុងវា (ឆ្នាំ 1911) ។

Glumova ដើម្បីលេងកខ្ញុំ Ostrovskogo តែងតែលេងបានមនុស្សកំណាចនិង careerist មួយ។ Vasily Katchalov នឹងផ្តល់ជូននូវការបកស្រាយថ្មីនៃរូបភាព, ដែលជាកន្លែងដែលគាត់នឹងលេចឡើងដែលមានទេពកោសល្យនិងជាតិដែកដែលទាំងអស់នៃជីវិត - ការប្រកួតនេះ។ ហើយនៅក្នុងការប្រកួតនេះ, គាត់ចង់ក្លាយជាអ្នកឈ្នះមួយ (ឆ្នាំ 1910) ។ តួនាទី Ivana Karamazova (អេហ្វអិម Dostoevsky) - មួយនៃធ្ងន់ធ្ងរបំផុតនៅលើឆាក។ ថ្ងៃមួយលេងវា, តារាសម្តែងនឹងប្រើស្ម័កណ្តាលនៅការប្រគំតន្ត្រី, ការបង្ហាញតាមរយៈការយល់ដឹង Karamazov នៃពិភពលោក (ឆ្នាំ 1910) ។ ក្រោយមកលោកបានទទួលស្គាល់ថាលោកស្រឡាញ់ Karamazov ក្នុងការបះបោរប្រឆាំងនឹងព្រះនិងជំនឿក្នុងអំណាចនៃហេតុផល។ វាភ្លឺគាត់សូម្បីតែការកាប់បំផ្លាញនៃវីរបុរសដែលលោកបានបង្ហាញការស្រេកទឹកអស្ចារ្យសម្រាប់ជីវិត។

ដំណើរទស្សនកិច្ច

ដោយបដិវត្តន៍នៅក្នុងឥរិយាបថ V. ការ I. សូម Kachalova នេះគឺមានភាពមិនច្បាស់លាស់។ នៅលើដៃមួយ, គាត់ជាស៊ាំជាមួយបដិវត្តន៍និងចាត់ទុកថាជានីកូ Bauman ជួបប្រជុំជាមួយគាត់មួយនៃសំខាន់បំផុតនៅក្នុងជីវិតលើទៀត - លោក Vadim កូនប្រុសរបស់គាត់បានប្រយុទ្ធក្នុងកងទ័ពស។ ពីឆ្នាំ 1919 លោកបានដឹកនាំក្រុមល្ខោននេះជាផ្នែកមួយនៃដំណើរទស្សនកិច្ចទៅលើនៅភាគខាងត្បូងប្រទេសនេះ។ សង្គ្រាមនេះបានបង្ខំឱ្យចាកចេញពីតារាសម្ដែងដែលស្រុកកំណើតរបស់ពួកគេនិងដំណើរទស្សនកិច្ចរបស់ពួកគេបានបន្តនៅអឺរ៉ុប, Sofia, ទីក្រុង Prague, ទីក្រុងប៊ែកឡាំង, Zagreb, ទីក្រុងប៉ារីស។ ខាងលិចសាទរទេពកោសល្យនៃរុស្ស៊ីនិងបាន Kachalov Vasiliy Ivanovich លេងប្រគុំតន្រ្តីជាច្រើនទៀតនិងជាលើកដំបូងនៅសូត្រ "Scythian" Blok ។ បុរសម្នាក់ត្រូវបានការអប់រំមួយ, គាត់បានអាន Homer ក្នុងភាសាក្រិចនិងលោក Horace - នៅឡាទីន។

ព្យួរនៅលើវិស្សមកាលតិចតួច, ក្រុមល្ខោននេះត្រូវបានបញ្ជូនទៅការធ្វើដំណើរថ្មីនេះយកចេញពីដំណើរទស្សនកិច្ចរបស់អាមេរិកដែលបានចាប់ផ្ដើមដោយជោគជ័យជាមួយនឹងការលេងធ្វើដំណើរ "Tsar Fyodor" នេះ។ នៅពេលដែលក្រុមគ្រួសារបានផ្លាស់ទៅភូមិរបស់អាល្លឺម៉ង់និងឃេអេស Stanislavsky ខ្លាចថាតារាសម្ដែងជាច្រើននឹងមិនវិលត្រឡប់មកពីដំណើរទស្សនកិច្ចនេះ។ លោកបានផ្ញើលិខិតអញ្ជើញក្រុមនេះប្រមូលផ្តុំនៅក្នុងល្ខោននេះ។ នៅខែសីហាឆ្នាំ 1924 នេះជាលើកដំបូងបានត្រឡប់ទៅ V.Kachalov ទីក្រុងម៉ូស្គូ។

ជីវិតផ្ទាល់ខ្លួន

ក្នុង Vasily Kachalov ត្រូវបានចូលរួមដោយ Gentry និងវិសាលភាពនោះទេប៉ុន្តែនៅពេលជាមួយគ្នា, សេចក្ដីសប្បុរសនិងមិនមានបំណងមួយដើម្បីតូចចិត្តនាក់។ គាត់ស្រឡាញ់ដើម្បីជជែកកំសាន្ត, ធម្មជាតិ, ដើររយៈពេលយូរនិងមានអារម្មណ៍រីករាយបុណ្យមួយជាមួយនឹងការរៀបចំឱ្យពួកគេនៅឯផ្ទះ។ ផ្ទះល្វែងរបស់គាត់បានមើលឃើញថាមួយចំនួនធំនៃបុគ្គលល្បីក្នុងចំណោមអ្នកទាំងនោះមានលោក Sergei Yesenin ។ គាត់បានធ្វើឱ្យមិត្តភក្តិជាមួយនឹងម្ចាស់ដែលមានឈ្មោះថាលោក Jim Doberman បានសរសេរកំណាព្យមួយដែលស្រស់ស្អាត "នេះ Hound នៃ Kachalov" ។

ចាប់ពីឆ្នាំ 1900 រហូតដល់ការស្លាប់របស់គាត់ Vasily Katchalov បានរៀបការជាមួយលោកស្រី Nina Nikolayevna ដែលត្រូវបានចាកចេញបន្ទាប់ពីមានជំងឺពិការនិងមិនអាចលេចឡើងនៅលើឆាក។ គាត់បានជួយនាងឱ្យធ្វើដោយផ្ទាល់។ នៅថ្ងៃខួបលើកទី 50 របស់ខ្លួននៃលោក Nicholas ខ្ញុំបានលេងនៅក្នុងការលេងអំពី Decembrists នេះបានធ្វើប្រពន្ធរបស់គាត់។ គាត់ត្រូវបានគេសរសើរជាមួយការមួយចំនួនធំនៃរឿងប្រលោមលោក, រួមទាំងការទំនាក់ទំនងយូរអង្វែងជាមួយតារាសម្តែងដែលជាប្រពន្ធរបស់បុរសខ្លាំង។ ប៉ុន្តែលោកមិនបានចាកចេញពីក្រុមគ្រួសារដោយសេចក្ដីស្រឡាញ់របស់នាងតែកូនប្រុសរបស់លោក Vadim ។

លោកសទ្ធាបានផ្ដល់ឱ្យដល់មនុស្សដែលគ្មានទីបញ្ចប់បានដោយខ្លួនឯងនៅកន្លែងកើតហេតុយ៉ាងស្មោះស្ម័គ្រ។ ក្នុងការបន្ថែមទៅការសម្តែងបានធ្វើការប្រគុំតន្ត្រីធំមួយហើយបន្សល់ទុកមួយចំនួនធំនៃកំណត់ត្រាដែលអាចប្រើបាននៅថ្ងៃនេះ។ នៅឆ្នាំ 1928 គាត់បានសម្ដែងក្នុងខ្សែភាពយន្តស្ងៀម "The សឥន្ទ្រី» ( J. Protazanov ដឹកនាំដោយ) ។ ក្នុងអំឡុងពេលថតនៃ "ផ្លូវទៅជីវិត" នេះ (1931) ត្រូវបានប្រគល់ទៅឱ្យគាត់អានកំណាព្យអំពីកុមារគ្មានផ្ទះសម្បែង, ការបង្កើតអារម្មណ៍នៃរូបភាពនេះ។ រដ្ឋនេះបានប៉ាន់ប្រមាណថាសគុណរបស់ខ្លួនថ្នាក់នៃ សិល្បះរបស់ប្រជាជននៃសហភាពសូវៀត (ឆ្នាំ 1936) ។

នេះជាឆ្នាំចុងក្រោយនៃជីវិតរបស់គាត់

បន្ទាប់ពីសង្គ្រាមលោកលើកទី II ដែលបានធ្វើឡើងនៅក្នុងការជម្លៀសទៅឆាកនៃតារាសម្តែងសិល្បៈល្ខោនលែងចេញទៅក្រៅ។ តួនាទីយ៉ាងសំខាន់ចុងក្រោយរបស់គាត់គឺ Bardin នៅលើការលេងដោយ Maxim Gorky នេះ "ខ្មាំង" ។ លោកបានធ្លាក់ខ្លួនឈឺមានជំងឺទឹកនោមផ្អែមនោះទេប៉ុន្តែបានបន្តចូលរួមក្នុងការសម្ដែងនិងកម្មវិធីប្រគុំតន្ត្រី។ 9/30/1948 បន្ទាប់ពី 50 ឆ្នាំនៃការបម្រើ Melpomene កន្លងផុតទៅ Vasily Katchalov ។ វត្ដិរូបសង្ខេបមិនអនុញ្ញាតឱ្យមនុស្សម្នាក់ដើម្បីបង្ហាញពីទំហំនៃការជាតារាសម្តែងមួយយ៉ាងធំដោយមានការថែទាំដែលអ្នកអាចនិយាយអំពីការបញ្ចប់នៃល្ខោនសម័យមួយទាំងមូល។