ឧបករណ៍ភ្លេងឥណ្ឌា: ខ្សែអក្សរ, ស្ពាន់, គោះ

តន្ត្រីប្រពៃណីពេញនិយមយ៉ាងខ្លាំងនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះគឺមាន។ ត្រូវនឹងទំនុកណ៍ជាតិបានទាក់ទងគ្នាជាមួយនឹងការសម័យទំនើប, ការផ្តល់សមាសភាពសារៈសំខាន់ពិសេសនិងជម្រៅថ្មី។ ឧបករណ៍ភ្លេងឥណ្ឌាដូច្នេះជាញឹកញាប់ឮនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះមិនត្រឹមតែនៅក្នុងព្រឹត្តិការណ៍ដែលបានឧទ្ទិសដល់រដ្ឋសម័យបុរាណប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងការប្រគំតន្ត្រីរបស់តារាចម្រៀងល្បី។ អំពីលក្ខណៈពិសេសនិងរឿងរបស់ពួកគេហើយនឹងត្រូវបានពិភាក្សាដូចខាងក្រោម។

តន្ត្រីឥណ្ឌា

សិល្បៈតន្ត្រីនៃអរិយឥណ្ឌាត្រូវបានចាក់ឫសនៅក្នុងអតីតកាលជ្រៅ។ ទិសដៅបុរាណមានប្រភពនៅក្នុង "Samaveda" ឬ "ចម្រៀង Veda", មួយនៃ treatises Vedic ចំណាស់ជាងគេបំផុត។ តន្ត្រីស្រុកស្រែរបស់ប្រទេសឥណ្ឌាមានលក្ខណៈផ្ទាល់ខ្លួនរបស់វាអាស្រ័យលើទីកន្លែងនៃការកើតឡើងនេះ។ ប្រពៃណីជាច្រើននិងមែករបស់វាមានប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងខ្លាំងនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ។

តន្រ្តីបុរាណនិងប្រជាប្រិយនៅពេលនៃរដ្ឋមូស្លីមនៃការសញ្ជ័យដែលបានបានដាក់បញ្ចូលមួយចំនួននៃប្រពៃណីនៃពិភពអារ៉ាប់នេះ។ ក្រោយមកក្នុងកំឡុងសម័យអាណានិគម, វាត្រូវបានរងឥទ្ធិពលដោយលក្ខណៈពិសេសវប្បធម៍អឺរ៉ុប។

ប្រជាប្រិយពិភពលោកនេះ

ឧបករណ៍ភ្លេងឥណ្ឌានៅក្នុងពិសេសនិងតន្ត្រីរបស់រដ្ឋបុរាណទាំងមូលបានក្លាយជាគេស្គាល់នៅក្នុងពិភពលោកអរគុណដើម្បីប្រើប្រាស់របស់ពួកសិល្បករពេញនិយម។ មួយក្នុងចំណោមជាលើកដំបូងដែលបាននិយាយទៅគាត់នៅអឺរ៉ុបធ្លាប់ជាសមាជិកនៃ FAB បួនល្បីល្បាញ។ Dzhordzh Harrison ជាបានប្រើសមាសភាព sitar ឥណ្ឌានៅន័រវេឈើ (បក្សីនេះបានហោះហើរ) ។ ជាច្រើនដើម្បីភាពពេញនិយមរដ្ឋបុរាណនៃតន្ត្រីដែលបានធ្វើនិងអង់គ្លេស Dzhon Maklaflin ។ ចង្វាក់ jazz-លាយរបស់គាត់ត្រូវបានតុបតែងជាញឹកញាប់ជាមួយគំនូរឥណ្ឌា។

កិត្តិនាមវប្បតន្ត្រីរបស់ប្រទេសនេះនិងបាននាំយកចលនាសង្គមជាច្រើននៃសតវត្សទីចុងក្រោយ: ក្មេងស្ទាវ, អាយុថ្មី, ហើយដូច្នេះនៅលើ។ ហើយជាការពិតណាស់, តួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងករណីនេះបានលេងកុនមួយ។

ទិសពីរ

តន្ត្រីរបស់ប្រទេសឥណ្ឌាបុរាណត្រូវបានបែងចែកជាពីរសាខា:

• Hindustani: ប្រភពដើមនៅភាគខាងជើងប្រទេសឥណ្ឌា;

• Karnataka: ប្រភពនៅក្នុងភាគខាងត្បូងប្រទេសឥណ្ឌា។

សម្រាប់គ្នានៃតំបន់នេះត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយឧបករណ៍របស់ពួកគេ។ បន្ទាប់ពីការប្រពៃណីនៃការ Hindustani លើលេងជាធម្មតា sitar, sarod, tanpura, bansuri, tabla, Sarangi និងសេន។ តន្រ្តីករនៃភាគខាងត្បូងប្រទេសឥណ្ឌាបានប្រើប្រាស់ពិរុទ្ធភាពខ្លុយឬបណ្តោយសរសៃ gottuvadyam, mrdanga Kanjira, ghatam និងវីយូឡុង។ សូមឱ្យយើងរស់នៅមួយចំនួននៃឧបករណ៍ទាំងនេះ។

ស្គរ tabla ឥណ្ឌា

តារាងត្រូវបានគេហៅថាជាញឹកញាប់មួយនៃនិមិត្តសញ្ញានៃតន្ត្រីឥណ្ឌា។ នេះ doubles ស្គរដែលមានទំហំតូចត្រូវបានគេប្រើដើម្បីបញ្ជាក់សមាសភាពចង្វាក់មូលដ្ឋានក្នុងប្រពៃណី Hindustani ។ ប្រវត្តិនៃការកើតឡើងនៃ tabla នេះគឺជាការមិនស្គាល់។ អាចធ្វើទៅបាន, លក្ខណៈពិសេសនៃការលេងហ្គេមនៅលើឧបករណ៍និងសេចក្តីលម្អិតនៃរចនាសម្ព័ន្ធរបស់ខ្លួនដោយរួមបញ្ចូលគ្នារវាងឥណ្ឌាបានបង្កើតឡើង, ពែកនិងប្រពៃណីផ្សេងទៀត។

tabla មាន reels ទាំងពីរខុសគ្នានៅក្នុងទំហំនិងលក្ខណៈពិសេសរចនាសម្ព័ន្ធ។ ដែលមានទំហំធំនៃការទាំងនេះត្រូវបានគេហៅថា "tabla" ឬ "daya" ឬ "អ្នកស្រី Diane" ឬ "Dakhin" ។ គាត់គឺតែងតែត្រឹមត្រូវនិងមានបារម្ភមួយចំនួន:

• ជាធម្មតាបានឈានដល់ 30-36 កម្ពស់សង់ទីម៉ែត្រ;

• ទម្រង់បែបបទគឺស្រដៀងគ្នាទៅនឹងការកាត់ធុងកំពូលនៃប្រហែល 15 សង់ទីម៉ែត្រនៅក្នុងអង្កត់ផ្ចិតនេះ;

• រាងកាយប្រហោងដែលត្រូវបានបង្កើតពី workpiece ឈើស្ថិត។

ពីឆ្វេងស្គរហៅថា« Dagga "ឬ" Bayan "និងទាបជាងទៅកម្ពស់នៃសិទ្ធិនេះប៉ុន្តែខ្ពស់ជាងទទឹងវា។ ការរចនារបស់វាត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយលក្ខណៈពិសេសដូចខាងក្រោមនេះ:

• កម្ពស់ប្រមាណ 5 សង់ទីម៉ែត្រទាបជាង Dakhin;

• វាប្រហាក់ប្រហែលនឹងរូបរាងចានមួយ;

• ដែលធ្វើពីស្ពាន់លង្ហិនឬដីឥដ្ឋ;

• លំនៅដ្ឋាននិងប្រហោង។

ភ្នាសលើភាគីទាំងពីរនៃការបង្ហាញនេះត្រូវបានធ្វើឡើងនៃស្បែកនិងគ្របដណ្តប់ជាមួយនឹងបរិវេណពិសេសដែលតាមធម្មតាប៉ះពាល់ដល់នោះ។ ថ្នាំកូតនេះនឹងបង្កើតជាឧបករណ៍ឡែកសម្រាប់លំនាំសំឡេងង្ហញធ្វើឱ្យវាអាចបត់បែនបានក្នុងការកសាង, ថាមវន្តនិងបច្ចេកទេស។

sitar ចម្រុះ

ប្រហែលជាឧបករណ៍ដែលល្បីជាងគេរបស់ឥណ្ឌាខ្សែតន្ត្រី - sitar មួយឬ sitar ។ លោកជាកម្មសិទ្ធិរបស់ Lute នេះហើយគឺអាចបង្កើតក្ដារលាយសំឡេងតែមួយគត់ដែលជាការមិនអាចចូលដំណើរការទៅឧបករណ៍ស្រដៀងគ្នាជាច្រើន។

យើង sitar ខ្សែអក្សរសំខាន់ប្រាំពីរនិង 11 ទៅ 13 បន្ថែមទៀតឬអនុភាព។ ក្នុងអំឡុងពេលនៃការសម្តែងរបស់តន្ត្រីករប្រើខ្សែអក្សរដែលជាមូលដ្ឋានដល់សំឡេងរបស់គេបានឆ្លើយតបនៅសល់។ ជាលទ្ធផល, បទភ្លេងបានក្លាយទៅជាច្រើនយ៉ាងជ្រាលជ្រៅនិងចម្រុះ។ sitar មួយអាចត្រូវបានប្រៀបធៀបជាមួយវង់តន្រ្តីទាំងមូលក្នុងរឿងនេះ។ ដើម្បីលេងនៅលើឧបករណ៍ខ្សែនេះប្រើសម្រុះសម្រួលពិសេស - mizrab ។ នៅក្នុងសំណុំបែបបទវាប្រហាក់ប្រហែលនឹងមួយ claw វែងហើយចឹកម្រាមដៃសន្ទស្សន៍ខាងស្ដាំរបស់គាត់។

លក្ខណៈពិសេសចម្បងនៃ sitar នេះ - អនុភាពត្រូវបានធ្វើពីល្ពៅរាងផ្លែ។ ជាញឹកញាប់ឧបករណ៍នេះនិងត្រូវបានផ្តល់ជាមួយនឹងការបែហោងធ្មែបន្ថែមទៀតដែលត្រូវបានភ្ជាប់ទៅនឹងផ្នែកខាងលើនៃកនេះ។

ស្រដៀងគ្នានេះនៅក្នុងរចនាសម្ព័ន្ធដើម្បី sitar ត្រូវបាន esraj, ឧបករណ៍ភ្លេងជាមួយខ្សែអក្សរម្ភៃ។ ដើម្បីលេងវាដោយប្រើធ្នូនេះ។ ជាមួយខ្សែអក្សររបស់លោកនៅក្នុងទីតាំង sitar ទូទៅ។ Estradzh ប្រភពដើមជាច្រើននៅពេលក្រោយ - ប្រហែល 200 ឆ្នាំមុន។ ពេលវេលាប្រហាក់ប្រហែលនៃរូបរាងរបស់ sitar នេះ - XIII សតវត្សទី។

ខ្លុយរបស់ក្ឫស្នា

ឧបករណ៍ភ្លេងឥណ្ឌាជាច្រើនឫសគល់ក្នុងបុរាណ។ រូបភាពរបស់ពួកគេត្រូវបានគេរកឃើញនៅក្នុងរូបភាពនៅក្នុងអត្ថបទពិសិដ្ឋ។ ក្នុងចំណោមកម្មវិធីទាំងនេះនិងខ្លុយ bansuri ។ វ៉ារ្យ៉ង់មួយនៃការរបស់វាត្រូវបានគោរពជាទីសក្ការៈជាឧបករណ៍មួយ, សំណព្វព្រះវិស្ណុ។

Bansuri ត្រូវបានធ្វើឡើងនៃការ stalks ឫស្សី។ ឧបករណ៍នេះបានធ្វើរន្ធ 6-7 ដើម្បីទាញយកសំឡេងព្រមទាំងរន្ធ 1-2 នៅចុងបញ្ចប់នៃការកំណត់រចនាសម្ព័ន្ធសម្រាប់ flute នេះ។ មានភាពខុសគ្នានៃឧបករណ៍បណ្តោយនិងការពាក់ព័ន្ធមួយ។ ជាលើកដំបូងនេះត្រូវបានគេប្រើកាន់តែច្រើនជាញឹកញាប់នៅក្នុងតន្ត្រីស្រុកស្រែ។ អនុវត្តដូចគ្នាបុរាណ ខ្លុយពាក់ព័ន្ធ។

ប្រវែង bansuri ប្រែប្រួលពី 12 ទៅ 40 អ៊ីញ។ ភាគច្រើនជាញឹកញាប់ដែលជាខ្លុយ 20 អ៊ីញប្រើ។ នេះ bansuri បានយូរ, ដូចខាងក្រោមអាចត្រូវបានស្រង់ចេញពីវាស្តាប់មើលទៅ។ តាមក្បួនមួយការប្រកួតនេះត្រូវបានអមដោយការជាមួយខ្លុយមួយដែលត្រូវបានប្រើជាញឹកញាប់ជាងអ្នកផ្សេងទៀតកាន់តែច្រើន tampura (ឧបករណ៍ខ្សែមួយដែលស្រដៀងគ្នាទៅនឹង sitar មួយប៉ុន្តែមានបារម្ភនោះទេ) និង tabla ។

Kanjira

នៅក្នុងប្រពៃណីឥណ្ឌាខាងត្បូងក្នុងចំណោមឧបករណ៍គោះផ្សេងទៀតបានប្រើ Kanjira ។ វាគឺជាស្នូលនៃស្គរជាមួយខ្នុរឈើមួយ។ Kanjira គឺតូច: អង្កត់ផ្ចិត - 17-19 សង់ទីម៉ែត្រ, ជម្រៅ - 5-10 សង់ទីម៉ែត្រនៅលើមូលដ្ឋានឈើមួយដៃលាតសន្ធឹងភ្នាសនៃស្បែករបស់សត្វនិងផ្សេងទៀតគឺជាការបើកចំហរ .. ចានដែក Kanjira ម្ខាងស៊ុមពីរត្រូវបានបង្កប់។

ឧបករណ៍គោះវ័យក្មេងនេះបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុង 30s នៃសតវត្សទីចុងក្រោយហើយត្រូវបានប្រើជាញឹកញាប់បំផុតនៅក្នុងតន្ត្រីស្រុកស្រែ។

ស្គរពិសិដ្ឋ

រួមជាមួយនឹង Kanjira ជាញឹកញាប់អាចឮនិង mrdanga ។ នេះជា ឧបករណ៍គោះ resembling ស្គរមួយ។ ប្រព័ន្ធសាសនារបស់ភាសាបង់ក្លាដែ Vaishnavism ត្រូវបានចាត់ទុកពិសិដ្ឋ។

លំនៅដ្ឋានបាន Mrdangas បានធ្វើពីដីឥដ្ឋឈើឬប្លាស្ទិច។ ជម្រើសចុងក្រោយ - គឺជាការកែប្រែថ្មីបំផុត, នេះបើយោងតាមអ្នកជំនាញ, វាគឺជាការមិនអាចបង្ហាញលទ្ធភាពទាំងអស់នៃស្គរនេះ។ ភ្នាស Mrdangas ធ្វើពីស្បែកគោឬក្របី។ បើយោងតាមប្រពៃណី, សត្វមានការស្លាប់ធម្មជាតិ។ ភ្នាស mrdangas coated សមាសភាពពិសេសដីឥដ្ឋមានម្សៅអង្ករនិងម្សៅប្រភេទជាក់លាក់នៃដុំថ្ម។

ឧបករណ៍និងនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះត្រូវបានប្រើសម្រាប់ពិធីសាសនា។ mrdangas រចនាសម្ព័ន្ធដែលមានតម្លៃពិសិដ្ឋ។

មន្តស្នេហ៍ពស់ឧបករណ៍

គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយផ្សេងទៀតដែលឧបករណ៍ភ្លេងរបស់ប្រទេសឥណ្ឌា - គឺ Punga ។ ក្លារីណែតនៅឆ្ងាយបានប្រើទាក់ទងទៅតាមដងផ្លូវរបស់ប្រទេសនេះដើម្បីពស់មន្តស្នេហ៍។ លោកស្រីពុងមានការរចនាមិនធម្មតា។ អ្នកនាំពាក្យនេះត្រូវបានភ្ជាប់ទៅបន្ទប់ខ្យល់, នៅលើជ្រុងម្ខាងនៃការដែលបំពង់ទាំងពីរត្រូវបានរៀបចំ។ បានធ្វើការចុងក្រោយនៃការ Reed ឬឈើ។ សម្រាប់អ្នកនាំពាក្យនិងបន្ទប់ខ្យល់ត្រូវបានប្រើជាញឹកញាប់ល្ពៅស្ងួត។

ដើម្បីទាញយកបទភ្លេងពី Punga ប្រើបច្ចេកទេសពិសេសនៃការដកដង្ហើមជាបន្ត។ តន្ត្រីករទទួលខ្យល់តាមច្រមុះនិងស្ទើរតែភ្លាម ejects វាដោយអណ្តាតនិងថ្ពាល់តាមរយៈមាត់។

ឧបករណ៍ភ្លេងឥណ្ឌាបានរៀបរាប់ខាងលើមិនបានហត់នឿយភាពសម្បូរបែបនៃសតវត្សទីដែលមានស្រាប់នៅលើទឹកដីនៃរដ្ឋសម័យបុរាណ។ សព្វថ្ងៃនេះមានមនុស្សជាច្រើនដែលអាចត្រូវបានឮនៅលើថតរបស់សិល្បករអាមេរិកនិងអឺរ៉ុបពេញនិយម។ ពិភពលោកថ្ងៃនេះគឺទាក់ទងគ្នាតន្ត្រីជាមួយនឹងប្រភេទនៃរចនាប័ទ្មនិងប្រភេទហ្គេមមួយដែលផ្តល់ឱ្យពួកគេរសជាតិពិសេស។ នៅក្នុងប្រទេសឥណ្ឌា, ឧបករណ៍តាមបែបប្រពៃណីមិនបាត់បង់ពាក់ព័ន្ធ។ ពួកគេបានបន្តទៅត្រូវបានប្រើក្នុងអំឡុងពេលថ្ងៃឈប់សម្រាកបានទាំងក្នុងអំឡុងពេលការផ្តល់សេវាសាសនានិង។ ការរៀនលេងដូចឧបករណ៍អាចត្រូវបានឆ្លងកាត់នៅក្នុងជាច្រើនទីក្រុងនៃប្រទេសរបស់យើងនោះទេប៉ុន្តែល្អបំផុតគ្រូបច្ចេកទេសមិនត្រឹមតែ convey ទេប៉ុន្តែថែមទាំងជាទស្សនវិទូមាតិកាបន្តទៅរស់នៅក្នុងប្រទេសឥណ្ឌា។