សិល្បៈគ្រឿងអលង្ការ។ Jewelcrafting អនុបណ្ឌិត

សិល្បៈគ្រឿងអលង្កា - គឺការផលិតនៃផលិតផលនានា, ជាធម្មតាមានតម្លៃប្រើប្រាស់លោហៈធាតុនៃត្បូងនេះ។ ដំបូងអ្វីដែលត្រូវបានគេមិនត្រឹមតែសម្រាប់ភាពស្រស់ស្អាតប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែដើម្បីបញ្ជាក់ស្ថានភាពសង្គមខ្ពស់នៃម្ចាស់ឬម្ចាស់។ គ្រឿងអលង្ការផងដែរជាញឹកញាប់បានសន្មតមុខងារវេទមន្ត។ ពួកគេត្រូវបានប្រើ, ឧទាហរណ៍ដូចជាការទាក់ទាញការពារនិងក្មេងនាំសំណាង។ ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃការគ្រឿងអលង្ការដែលចុះកាលបរិច្ឆេទត្រឡប់ទៅបុរាណ។ ដំបូងការបង្កើតគ្រឿងអលង្ការមិនបញ្ជាក់ប្រភេទនៃការដំណើរការណាមួយគឺ។ ដែលមិនធ្លាប់មានការតុបតែងពីការបង្កើតស្មុគស្មាញនិងទំនើបជាងសតវត្សគ្រប់លក្ខណៈសិល្បៈ, សិប្បករ។ តោះតាមដានប្រវត្តិសាស្រ្តរបស់យានគ្រឿងអលង្ការនិងបានហៅវាថាជាម្ចាស់ជាខ្លាំង។

ប្រទេសអេស៊ីបបុរាណ

សិល្បៈគ្រឿងអលង្ការត្រូវបានបង្កើតឡើងផងដែរនៅក្នុងប្រទេសអេហ្ស៊ីបអស្ចារ្យបុរាណ។ គ្រឿងអលង្ការដែលបានបង្កើតនៅទីនោះនៅតែមានភ្ញាក់ផ្អើលយ៉ាងខ្លាំងដោយមានភាពស្រស់ស្អាតនិងភាពស្មុគស្មាញរបស់ខ្លួន។ នៅក្នុងសំណុំបែបបទពួកគេជាធម្មតាចូលចិត្តរូបភាពនៃព្រះសម័យបុរាណ។ ប្រជាជនអេស៊ីបបុរាណជឿថាការតុបតែងត្រូវបានអនុវត្តមុខងារវេទមន្ត: ការពារប្រឆាំងនឹងជំងឺនិងការពិនិត្យអក្ខរាវិរុទ្ធអាក្រក់, បុរសម្នាក់តំណភ្ជាប់ជាមួយនឹងកងកម្លាំងនៃធម្មជាតិ។

គ្រឿងអលង្ការពាក់ពឹងផ្អែកលើផ្នែកជាក់លាក់នៃរាងកាយ។ ជាដំបូងនៃការទាំងអស់, វាគឺជាតំបន់នៃបេះដូង (វាត្រូវបានចាត់ទុកថាជារាងកាយសំខាន់បំផុត) ។ ដើម្បីការពារគាត់, ទ្រូងពាក់ផលិតផលនៅក្នុងសំណុំបែបបទនៃ scarab មួយ។ beetle និមិត្តរូបទិន្នន័យសំខាន់, សកម្មភាព, ការរស់ឡើងវិញ។ ចំណុចសំខាន់មួយទៀតគឺពាក់កណ្តាលនៃថ្ងាសនេះ។ ម្ចាស់បុរាណ, ការសម្តែងគ្រឿងតុបតែងរបស់នាងដោយប្រើនិមិត្តសញ្ញានៃអំណាចនិងប្រាជ្ញាដូចរូបភាពពស់នេះ។ និយាយអំពីបច្ចេកវិទ្យានៃការផលិតនៃផលិតផល, វាអាចត្រូវបានកត់សម្គាល់ឃើញថាបានអនុវត្តជាទូទៅក្បាលនិង engraving និងសម្ភារជនជាតិអេស៊ីបស្រឡាញ់នាក់មាសប្រាក់ obsidian និង amethyst ។

ប្រទេសក្រិកបុរាណ

ការ finesse អស្ចារ្យនិងគ្រឿងអលង្ការសម័យបុរាណផ្សេងគ្នាកលល្បិចសិល្បៈនៅក្នុងប្រទេសក្រិក។ បច្ចេកទេសពេញចិត្តរបស់ម្ចាស់នេះគឺ filigree មួយ - អនុវត្តលំនាំស្មុគស្មាញនៃមាសឬប្រាក់ខ្សែស្តើង soldered ទៅផ្ទៃខាងក្រោយដែកមួយ។ ត្រូវបានគេប្រើច្រើនបំផុតជាញឹកញាប់នៅក្នុងនេះ ការរចនាផ្កា: រូបភាពប៍ន, ស្លឹកទំពាំងបាយជូរ។

ពីវត្ថុធាតុដើមខាងលើទាំងអស់មាសមានតម្លៃ - លោហៈ ក្រិកបុរាណ សន្មតលក្ខណៈសម្បត្តិមន្តអាគម។ នៅក្នុងទូទៅ, គ្រឿងអលង្ការបានសង្កត់ធ្ងន់ស្ថានភាពរបស់ម្ចាស់នេះ, ដូច្នេះស្តើងនិងការលំបាកបន្ថែមទៀតគឺការងារនេះ, នេះមានតម្លៃថ្លៃជាងវាគឺមានតំលៃវា។ ស្ត្រីជនជាតិក្រិចសម្បូរបែបពាក់ពូជធំទូលាយនៃគ្រឿងអលង្ការ។ នៅក្នុងកិត្តិយសជាផលិតផលស្រស់ស្អាតសម្រាប់សក់និងកព្រមទាំងបំពាក់ខ្សែដៃ។ ករណីលើកលែងគឺប្រហែលជាថាក្រុម Sparta - ស្ត្រីក្នុងតំបន់មិនមានគ្រឿងអលង្ការខៀវស្រងាត់និងពុម្ពអក្សរក្បូរក្បាច់, preferring គ្រឿងអលង្ការដែកមួយសាមញ្ញ។

Jewelcrafting ក្រុមហ៊ុន Renaissance

គ្រឿងអលង្ការភាពទាក់ទាញក្រុមហ៊ុន Renaissance នៅឆើតឆាយរបស់ពួកគេ, ភាពស្រស់ស្អាតនិងភាពស្មុគស្មាញ។ ថ្នាក់អនុបណ្ឌិតត្រូវបានប្រើភាពខុសគ្នានៃបច្ចេកទេសរួមទាំងការក្រឡោត, កាត់និង enamel មួយ។ ពួកគេត្រូវបានរងឥទ្ធិពលយ៉ាងធំដោយប្រពៃណីបុរាណ, ទោះជាយ៉ាងណា, ត្រូវបានធ្វើឡើង, ហើយវាជាការធម្មតាសម្រាប់លក្ខណៈទាំងនោះឆ្នាំ។

ដូច្នេះគ្រឿងអលង្ការគឺមិនច្រើនដូច្នេះបង្ហាញពីស្ថានភាពរបស់ម្ចាស់ដូចសង្កត់ធ្ងន់លើរសជាតិចម្រាញ់និងការស្រមើលស្រមៃ។ ពួកគេគឺមានតែមួយគត់និងប្លែក។ ដុំថ្មពាក់កណ្តាលមានតម្លៃ, គុជខ្យងនិងផ្នែក enamel ការផាកពិន័យមិនត្រឹមតែគ្រឿងអលង្ការតុបតែងទេថែមរ៉ូបស្ត្រីខៀវស្រងាត់។ ទទួលបានប្រជាប្រិយភាពនិងចិញ្ចៀនអាពាហ៍ពិពាហ៍ការផ្អាកធំ។

នៅក្នុងប្រទេសអាល្លឺម៉ង់ដែលជាម្ចាស់ដែលប្រើក្នុងសមា្ភារៈមិនប្រក្រតីខ្លាំងណាស់: សម្បកដូង, ស៊ុតសែលនិងការបោះជំហាន។

គ្រឿងអលង្ការសម័យបុរាណ Rus

សិល្បៈគ្រឿងអលង្ការរុស្ស៊ីមានប្រវត្តិអស្ចារ្យ។ ភស្តុតាងនៃការនេះគឺជាសម័យទំនើប កំណាយបុរាណវិទ្យា: គុណភាពនិង subtleties នៃការងាររបស់សិប្បករបុរាណបុកឥឡូវនេះ។ គ្រឿងអលង្ការ សិល្បៈនៃប្រទេសរុស្ស៊ីបុរាណ បានរងឥទ្ធិពលដោយទំនៀមទម្លាប់ជំរុញការចង្អុលទិសនិងសភាព, និងនៅពេលដូចគ្នានេះជាប់ពាក់ព័ន្ធទៅនឹងទំនៀមទំលាប់និងប្រពៃណីប្រជាប្រិយ។

ថ្នាក់អនុបណ្ឌិតពីជ្រុងទាំងអស់របស់ Kievan Rus 'ត្រូវបានម្ចាស់បច្ចេកទេសទំនើប, រួមបញ្ចូលទាំងការសម្ដែងសិល្បៈ filigree និងភ្លើងមាស។ Novgorod គឺល្បីល្បាញសម្រាប់គ្រឿងអលង្ការរបស់ខ្លួនធ្វើពីលោហធាតុមានតម្លៃ។ ក្រុងកៀវ jewelers ជាមួយនឹងសមត្ថភាពអស្ចារ្យដើម្បីដោះស្រាយត្បូង។ ការតុបតែងទូទៅបំផុតគឺចិញ្ចៀនអាពាហ៍ពិពាហ៍ប្រាសាទដែលគេហៅថា, ដែលត្រូវបានត្បាញចូលទៅក្នុងសក់ឬព្យួរពី headgear នេះ។ ស្ត្រីផងដែរពាក់ភាពខុសគ្នានៃខ្សែកជាមួយនិងការបំពាក់ខ្សែដៃមួយ pendants ។

ប្រទេសរុស្ស៊ីនៅ XIV នេះ - សតវត្ស XVII

ជាមួយនឹងវត្តមាននៃអាជីវកម្មការ hordes គ្រឿងអលង្ការភាសាតាតារ-ម៉ុងហ្គោលដែលបានវាបង្ហាញខ្លួនបំភ្លេចចោលដោយស្ទើរតែមួយសតវត្សរ៍។ ម្ចាស់ជាច្រើនបានស្លាប់ឬត្រូវបានគេយកទៅធ្វើការនៅក្នុងពួកមេដឹកនាំ Horde ។ តែនៅចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី xiv នេះបានចាប់ផ្តើមត្រឡប់មកវិញបន្តិចម្តងទៅនឹងសិល្បៈបុរាណ។ គ្រឿងអលង្កាបានក្លាយទៅជាមជ្ឈមណ្ឌលម៉ូស្គូយានដែលជាបច្ចេកទេសដែលមានប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងខ្លាំងជាមួយនឹង filigree ប្រាក់។

ក្នុង XVI បាន - XVII សតវត្សសិល្បៈគ្រឿងអលង្ការយ៉ាងសកម្មនិងត្បូងប្រើកាចា។ គ្រឿងអលង្ការពេលនេះសម្បូរបែបដែលមានជាប់, គតិបណ្ឌិតនិងតិត្ថិភាពណ៍។ ដុំថ្មដែលមានពន្លឺខុសគ្នាផងដែរ - នៅក្នុងការត្បូងកណ្តៀងកិត្ដិយសត្បូងនិងត្បូងមរកត។ ឥឡូវនេះវាត្រូវបានគេហៅថាពេលដែលរុងរឿងបំផុត blackening ច្ចេកទេស។ ទីក្រុងជាច្រើនមានមជ្ឈមណ្ឌលជាងប្រាក់។

គ្រឿងអលង្ការអឺរ៉ុបពីសតវត្សទី XVIII

ក្នុងសតវត្សទី XVIII ដែលជារចនាប័ទ្មលេចធ្លោនៃការ Baroque និង Rococo ។ នេះអនុវត្តទៅគ្រឿងអលង្ការ។ ក្លាយជាអ្នកមានលក្ខណៈចំលែកម៉ូត, រុងរឿងនិងពណ៍ភ្លឺ។ ក្នុងករណីនេះទីតាំងនាំមុខគេដែលជាសិល្បៈជាងទងបារាំងនេះ។ បន្ទាប់មកវាត្រូវបានទទួលការតុបតែងទម្រង់ទំនើបរបស់ខ្លួន។ នៅក្នុងបរិបទដើម្បីរួមបញ្ចូលបន្តិចម្តងវង់គ្រឿងអលង្ការ, ការពេញនិយមជាមួយនឹងមនុស្សដែលមានទ្រព្យសម្បត្តិប្រើកន្លាស់ធំ។ ថ្មពេញចិត្តបំផុតគឺពេជ្រ hues លឿង, pinkish និង bluish, ហើយពួកគេត្រូវបានគេប្រើនៅក្នុងការបុរសទាំងពីរហើយនៅក្នុងការគ្រងសម្លៀកបំពាក់របស់ស្ត្រី។

ប្រទេសរុស្ស៊ីក្នុងសតវត្សទី XVIII

នៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីក្នុងសិល្បៈគ្រឿងអលង្ការសតវត្សទី XVIII blossomed ។ នេះគឺដោយសារតែការធ្វើកំណែទម្រង់មួយផ្នែកធំនៃ I. សូមចាប់តាំងពីពេលនោះមកលោកពេត្រុសអាជីវកម្មគ្រឿងអលង្ការនេះគឺមានយ៉ាងសកម្មខ្ចីនិន្នាការអឺរ៉ុបខណៈពេលដែលរក្សាអត្តសញ្ញាណរបស់ខ្លួន។ នៅប្រទេសរុស្ស៊ីជាញឹកញាប់មកចៅហ្វាយនាយបរទេស។ ក្នុងចំណោមពួកគេ - នេះ Zheremi Poze ល្បីល្បាញ, ដែលបានធ្វើការនៅក្នុងតុលាការសម្រាប់សាមសិបឆ្នាំមកហើយហើយបានបង្កើតស្នាដៃជាការពិតនៃសិល្បៈក្រុមហ៊ុនគ្រឿងអលង្ការនេះ។ ការងារដែលល្អបំផុតរបស់គាត់ត្រូវបានចាត់ទុកជាមហាអធិរាជក្រោនបានបង្កើតឡើងសម្រាប់លោកស្រី Catherine លើកទី II ។ ផលិតផលពិសេសមានមួយគ្រាប់ពេជ្រជិតប្រាំពាន់នាក់។ ឥឡូវវត្ថុបុរាណនេះដោយប្រុងប្រយ័ត្នការពារសារមន្ទីរតែមួយគត់នៃគ្រឿងអលង្ការ - មូលនិធិពេជ្រក្នុងទីក្រុងម៉ូស្គូ។

នៅក្នុងទូទៅ, ការប្រើប្រាស់នៃត្បូងពេជ្រនេះត្រូវបានក្លាយជាពេញនិយមនៅពេលនេះ។ sparkling, ភ្លឺ, បានតុបតែងយ៉ាងស្រស់ស្អាតនិងបានដំណើរការ, ពួកគេបានយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះបំពេញនិងការតុបតែង finery អរិយស្ត្រីនិងស្ដេចត្រាញ់។

គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ពាក្យថា« goldsmith "ដោយខ្លួនវាផ្ទាល់ផងដែរបានមកចូលទៅប្រើប្រាស់នៅក្នុងសតវត្សទី XVIII ។ វាបានជំនួសឈ្មោះវែងជារបស់ "មាសនិងប្រាក់»។

អឺរ៉ុបនៅក្នុងសតវត្សទី XIX

នៅពាក់កណ្តាលនៃអាជីវកម្មគ្រឿងអលង្ការសតវត្សទី XIX នេះត្រូវបានក្លាយរីករាលដាលកាន់តែច្រើន។ នៅពេលជាមួយគ្នានេះបានចាប់ផ្តើមត្រូវបានប្រើដុំថ្មមានតម្លៃតិចនិងសម្ភារ: aquamarine, គ្រីស្តាល់ថ្ម, malachite ពេជ្រសិប្បនិម្មិត។ សិល្បៈនៃការផ្លាស់ប្តូរនិងរតនៈរចនាប័ទ្មរួម - មកដើម្បីជំនួសបុរាណ Rococo រៀងគ្នាគ្រឿងលំអក្លាយទៅជាច្រើននិងតឹងរ៉ឹងបានរៀបចំយ៉ាងល្អ។ ផលិតផលដែលមានត្បូងពេជ្របន្តិចម្តងបញ្ឈប់ការដើម្បីត្រូវបានប្រើក្នុងឈុតរបស់បុរសនោះទេប៉ុន្តែនៅក្នុងរបៀបរួមបញ្ចូលដៃដំបងនិងសម្រាប់ដើរថ្លៃ snuff ។

ពីសិល្បករសិល្បការិនីល្បីអាចត្រូវបានសម្គាល់គ្រឿងអលង្ការតុលាការនៃណាប៉ូឡេអុងដែលខ្ញុំ Martina Giyoma Bienne ។ ក្នុងសតវត្សទី XIX នេះត្រូវបានកំពុងរីកចម្រើនបែបនេះដូចជាផ្ទះល្បី Cartier និង Tiffany ។

ស្ថានភាពនេះនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីនៅក្នុងសតវត្សទី XIX

កម្រិតខ្ពស់បំផុតនៃសិល្បៈនៅប្រទេសរុស្ស៊ីបានឈានដល់គ្រឿងអលង្ការនៅក្នុងសតវត្សទី XIX ។ នៅពេលនេះការផ្លាស់ប្តូរទិសដៅនៃការខ្លាំងការងារនេះម្ចាស់កំពុងព្យាយាមដើម្បីផ្លាស់ទីឆ្ងាយពីប្រពៃណីអឺរ៉ុបនិងត្រឡប់ទៅរុស្ស៊ីមានអាយុអាយុ, ការផ្តល់ផលិតផលរសជាតិជាតិ។ គុជជាពិសេសម៉ូតបានក្លាយទៅជាទឹក។

នៅទីក្រុងម៉ូស្គូនិងទីក្រុង St. Petersburg មានសហគ្រាសធំនៃប្រាក់និងមាសនៃរឿងក្តីនេះ។ ក្រុមហ៊ុនបានគេស្គាល់ថាជាពិសេស Ovchinnikov, Postnikov បងប្អូន Grachev ហើយជាការពិតណាស់, Karla Faberzhe ។ ជំនាញអស្ចារ្យដើម្បីឈ្នះពួកគេមិនត្រឹមតែដើម្បីដឹងថារុស្ស៊ីប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងតុលាការរាជនៃអឺរ៉ុបខាងលិច។ ទោះជាយ៉ាងណា, ផលិតផលរបស់ពួកគេគឺអ្នកទិញអាចរកបាននិងធម្មតា - យើងកំពុងនិយាយអំពីករណីនេះនិងគ្រឿងប្រាក់។

យោងតាមអ្នកជំនាញចុងបញ្ចប់នៃទី XIX - សតវត្សទី XX ដើមគឺជាយុគមាសនៃសិល្បៈគ្រឿងអលង្ការរុស្ស៊ី។

សតវត្សទី twentieth

នៅសតវត្សទីចុងក្រោយនេះនៅក្នុងគ្រឿងអលង្ការបានបង្កើតឡើងមួយចំនួនធំនៃទិសដៅ។ នៅក្នុងទសវត្សដំបូងនៃរចនាប័ទ្មលេចធ្លោនោះគឺទំនើប។ សិល្បៈនៃការគ្រឿងអលង្ការឥទ្ធិពលរបស់លោកត្រូវបានគេដឹងថានៅក្នុងការស្មុគស្មាញខ្លាំងនៃរាងនិងតុបតែងលម្អ។ ត្រូវបានគេប្រើយ៉ាងសកម្មផ្លាទីន, palladium, អាលុយមីញ៉ូមដែលបានស្រោប។ ជាថ្មីម្តងទៀតទទួលបានត្បូងពេជ្រប្រជាប្រិយភាព។ គ្រឿងអលង្ការម៉ូតនិងបានក្លាយទៅជា, ដែលរីករាលដាលយ៉ាងខ្លាំងល្បី koko ឥទ្ធិពលពី Shanel ។

ក្នុងអំឡុងសង្គ្រាមនិងក្រោយសង្គ្រាមឆ្នាំនេះផលិតផលដែលបានក្លាយទៅជាលក្ខណៈសាមញ្ញកាន់តែច្រើន, មាសត្រូវបានជំនួសជាញឹកញាប់ជាមួយសំរិទ្ធ។ នៅក្នុងពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សរ៍ក្រោមឥទ្ធិពលនៃម្ចាស់គំនិតមិន conformist ដែលបានចាប់ផ្តើមក្នុងការប្រើប្រាស់សម្ភារមិនធម្មតាពីមុនរឿងដែលមិនសម្រាប់អាជីវកម្មគ្រឿងអលង្ការមួយ: ឈើ, ប្លាស្ទិច, ដែកថែបនិងអ្នកដទៃទៀត។ ជាមួយនឹងការអភិវឌ្ឍនៃបច្ចេកវិទ្យាទំនើបលេចឡើងគ្រឿងអលង្ការដោយថ្ម chameleon ដែលអាចផ្លាស់ប្តូរណ៍អាស្រ័យលើការផ្លាស់ប្តូរសីតុណ្ហាភាពឬអារម្មណ៍របស់ម្ចាស់នេះ។ ក្លាយជា cultured ពេញនិយមនៃគុជណ៍ផ្សេងគ្នា។

នៅក្នុងដងសូវៀត, ក្រុមហ៊ុនគ្រឿងអលង្ការរុស្ស៊ីភាគច្រើនបំផុតនៃការផលិតផលិតម៉ាស។ ប៉ុន្តែនៅចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទីចុងក្រោយនេះម្ចាស់ទំនើបមានផ្ទៃពោះដើម្បីស្តាគ្រឿងអលង្ការមាន Guild នៃប្រទេសរុស្ស៊ីដើម្បីនាំត្រឡប់មកវិញសិល្បៈនៃការគ្រឿងអលង្ការទៅនឹងអតីតសិរីរុងរឿងរបស់ខ្លួន។

សិល្បៈសហសម័យ

សព្វថ្ងៃយានគ្រឿងអលង្ការ, ប្រហែលជាកាន់តែច្រើនជាងមុន, បានក្លាយទៅជាសិល្បៈមួយ។ លម្អគឺជាទំរង់មួយនៃការបញ្ចេញមតិការច្នៃប្រឌិត។ សហគ្រាសសម័យទំនើបត្រូវបានគេប្រើឧបករណ៍និងសម្ភារៈដែលអាចប្រើបានជំនាញវិជ្ជាជីវៈបន្ថែមទៀត។ ទោះជាយ៉ាងណា, ផលិតផលជាច្រើនត្រូវបានធ្វើឡើងនៃការសមា្ភារៈសំយោគ។ និងបើទោះបីជាពួកគេមិនអាចផ្តួលភាពស្រស់ស្អាតនិងភាពឥតខ្ចោះនៃថ្មធម្មជាតិនៅឡើយទេសក្ដិសមនៃការប្រកួតប្រជែងជាមួយពួកគេ។

សិល្បៈសហសម័យគ្រឿងអលង្ការប្រពៃណីបន្តមានភាពសក្ដិសមនៃការចៅហ្វាយនាយចាស់។ និងការប្រើប្រាស់បច្ចេកវិទ្យាថ្មីដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកបង្កើតការតុបតែងមិនធម្មតានិងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍កាន់តែច្រើន។