តន្ត្រីសញ្ញាសញ្ញានិងឧបករណ៍។ តន្ត្រីលេងនៅក្នុងការស្វាគមន៍

ពី immemorial ពេលវេលាតាមរយៈសិល្បៈរបស់ប្រជាជនបញ្ចូលអារម្មណ៍របស់ពួកគេ, គំនិតនិងបទពិសោធន៍។ លាបស្នាដៃរបស់មួយចំនួនគំនូរ, បង្ហាញអំពីវត្ថុនៃការបំផុសគំនិត, ជីវិតរស់នៅប្រចាំថ្ងៃព្រមទាំងបានលិចនៅក្នុងសតិនៃភាគនៃប្រវត្ដិរបស់ខ្លួន។ អ្នកផ្សេងទៀតបានកសាងឡើងប្រភេទផ្សេងគ្នានៃអគារនិងប្រាសាទ, ផ្តល់ឱ្យពួកគេអត្ថន័យជានិមិត្តរូបមួយចំនួន។ នេះអស្ចារ្យបំផុតនៃពួកគេត្រូវបានគេហៅថាអស្ចារ្យនៃពិភពលោក។ ពីក្រោមដៃរបស់មួយភាគបីបន្ទាប់ពីមួយផ្សេងទៀតនៃការចេញសម្រាប់កំណាព្យទំព័រនាពេលអនាគត, រឿងប្រលោមលោក, អង្គការ Epic, ដែលជាកន្លែងដែលរាល់ពេលដែលរឿងនេះត្រូវបានកើនឡើងយ៉ាងខ្លាំង, ដែលពាក់ព័ន្ធនៅក្នុងគំនិតនៃពាក្យរបស់អ្នកនិពន្ធនេះ។

ទោះយ៉ាងណាមានអ្នកដែលបានរកឃើញការបំផុសគំនិតក្នុងសំឡេង។ ពួកគេបានបង្កើតឡើងនូវឧបករណ៍ពិសេសមួយដើម្បីបង្ហាញពីមនោសញ្ចេតនាលប់ពួកគេ។ មនុស្សទាំងនេះត្រូវបានគេហៅនិងតន្ត្រីករ។

តន្ត្រីគឺជាអ្វី?

សព្វថ្ងៃ, គំនិតនៃ "តន្រ្តី" ត្រូវបានផ្ដល់ឱ្យជាច្រើននៃនិយមន័យ។ ប៉ុន្តែប្រសិនបើអ្នកនិយាយវត្ថុ, វាគឺជាទម្រង់សិល្បៈមួយដែលជាកម្មវត្ថុសំខាន់នៃការដែលមានសំឡេងជាក់លាក់មួយ។

គួរឱ្យកត់សម្គាល់ថាមនុស្សជាច្រើននៃភាសាពីបុរាណពាក្យនេះមានន័យថា "សកម្មភាពរបស់ Muses នេះ»។

អ្នកវិទ្យាសាស្រ្តសូវៀត Arnold បាន Sochor នៅក្នុងវេនជឿថាតន្ត្រីតែមួយគត់ឆ្លុះបញ្ចាំងពីការពិតនោះព្រមទាំងការផ្តល់នូវការប៉ះពាល់មនុស្សតាមរយៈកម្ពស់វិធីរៀបចំអត្ថន័យនិងពិសេស, ហើយពេលដែលលំដាប់សំឡេងជាធាតុសំខាន់មួយនៃដែលមានតោននោះ។

ប្រវត្តិសាស្ត្រសង្ខេបនៃតន្ត្រី

ចាប់តាំងពីឆ្នាំដងបុរាណ, មនុស្សដែលចូលចិត្តតន្ត្រី។ នៅលើទឹកដីនៃប្រទេសអាហ្រ្វិកពីបុរាណតាមរយៈភាពខុសគ្នានៃបទចម្រៀងដែលជាផ្នែកមួយនៃការធ្វើពិធីសាសនាមួយព្យាយាមទាក់ទងវិញ្ញាណនេះព្រះ។ នៅក្នុងប្រទេសអេហ្ស៊ីប, តន្ត្រីដូចគ្នាដែលបានប្រើជាចម្បងសម្រាប់ចំរៀងសាសនា។ មានលក្ខខណ្ឌដូចជា "ចំណង់ចំណូលចិត្ត" និង "misetrii" ស្មើនឹងប្រភេទនេះ។ ស្នាដៃល្បីបំផុតរបស់ប្រទេសអេហ្ស៊ីបត្រូវបាន "សៀវភៅមរណៈ" និង "ពីរ៉ាមីតអត្ថបទ" រៀបរាប់អំពី "ចំណង់ចំណូលចិត្ត" នៃព្រះអេហ្ស៊ីប Osiris ។ ក្រិកបុរាណជាមនុស្សដំបូងគេបង្អស់នៅលើពិភពលោកដែលនៅក្នុងវប្បធម៍របស់ខ្លួនអាចសម្រេចបាននូវការបញ្ចេញមតិខ្ពស់នៃតន្ត្រី។ លោកបានបន្ថែមថាវាគឺជាតម្លៃនៅទីនេះនិងការពិតដែលថាពួកគេមានជាលើកដំបូងនិងបានកត់សម្គាល់ឃើញអត្ថិភាពនៃប្រភេទនៃភាពទៀងទាត់រវាងតម្លៃគណិតវិទ្យានិងសំឡេងមួយ។

ជាមួយនឹងការវិវត្តនិងតន្ត្រីអភិវឌ្ឍនៅលើពេលវេលា។ វាបានចាប់ផ្តើមដើម្បីឈរចេញវិស័យគន្លឹះមួយចំនួន។

នេះបើយោងតាមទ្រឹស្ដីបុរាណនេះសតវត្សរដ្ឋសភានៅលើដីនៅទីនោះប្រភេទដូចខាងក្រោមនៃតន្ត្រីត្រូវបានគេ: Chant ហ្គ្រេហ្គោរៀន (ប្រភេទផ្សេងគ្នាពោលគឺការនៃតន្ត្រីសាសនាចក្រ, ពិធីនេះ), បទចម្រៀង Bard និងតន្រ្តីដែលមិនមានសាសនា (ជាឧទាហរណ៍យ៉ាងច្បាស់មួយនៃប្រភេទនេះ - ចម្រៀងនេះ) ។ នៅក្នុងដំណើរការនៃការទំនាក់ទំនងរវាងប្រជាជន, ប្រភេទទាំងនេះត្រូវបានលាយបញ្ចូលគ្នាជាបន្តបន្ទាប់ជាមួយគ្នា, ការបង្កើតថ្មីមួយ, មិនដូចអ្នកដែលមុន។ ដូច្នេះនៅទីបញ្ចប់នៃសតវត្សទី XIX មានចង្វាក់ jazz ដែលបានក្លាយជាបុព្វបុរសនៃប្រភេទសម័យទំនើបជាច្រើន។

តើអ្វីទៅជាសញ្ញាតន្ត្រីនិងនិមិត្តសញ្ញា?

របៀបដែលវាគឺអាចធ្វើបានដើម្បីកត់ត្រាសំឡេង? ការកំណត់តន្ត្រីតន្ត្រី - គឺក្រាហ្វិកលក្ខខណ្ឌដែលមានទីតាំងស្ថិតនៅលើ ឈើស្នែង។ មុខងារសំខាន់របស់ពួកគេគឺជាការរចនានៃកម្ពស់និងរយៈពេលដែលទាក់ទងនៃសំឡេងមួយ។ វាជាការសម្ងាត់ទេថា ការកំណត់តន្ត្រី ជាគ្រឹះជាក់ស្តែងនៃតន្ត្រី។ ទោះជាយ៉ាងណាវាមិនត្រូវបានផ្តល់ឱ្យដល់អ្នកគ្រប់គ្នា។ រៀនសញ្ញាតន្ត្រី - ពិតជាដំណើរការប្រើប្រាស់ពេលវេលា, ផ្លែឈើដែលនឹងអាចទៅភ្លក្សរសជាតិតែប៉ុណ្ណោះបំផុតនិងឧស្សាហ៍ព្យាយាមរបស់អ្នកជំងឺ។

ប្រសិនបើយើងចាប់ផ្តើមដើម្បី delve ចូលទៅក្នុងលក្ខណៈពិសេសនៃការកំណត់សម័យទំនើបបន្ទាប់មកអត្ថបទនេះនឹងត្រូវដាក់វាកើតឡើង, ធំខ្លាំងណាស់។ ដើម្បីធ្វើដូចនេះអ្នកត្រូវតែសរសេរមួយដាច់ដោយឡែក, ការងារទូលំទូលាយណាស់អំពីសញ្ញាតន្ត្រីនិងនិមិត្តសញ្ញា។ មួយនៃតួអក្សរដែលល្បីល្បាញបំផុតនោះគឺជាការពិតណាស់, "clef បី" ។ ក្នុងអំឡុងពេលនៃជីវិតរបស់ខ្លួនវាបានក្លាយទៅជានិមិត្តរូបនៃតន្ត្រី។

នេះគឺជាឧបករណ៍តន្ត្រីជាអ្វីនិងអ្វីដែលពួកគេបាន?

វត្ថុដែលផ្តល់នូវសមត្ថភាពក្នុងការទាញយកប្រភេទផ្សេងគ្នានៃសំឡេងដែលត្រូវការដើម្បីបង្កើតផលិតផលដែលគេស្គាល់ថាជាឧបករណ៍តន្ត្រី។ ឧបករណ៍មាននាពេលបច្ចុប្បន្ននេះក្នុងការអនុលោមតាមសមត្ថភាពរបស់ពួកគេក្នុងគោលបំណងនេះ, ដែលមានគុណភាពសំឡេងត្រូវបានបែងចែកជាក្រុមសំខាន់ជាច្រើន: ក្តារចុច, គោះ, ខ្យល់, ខ្សែអក្សរនិងយកដើមត្រែង។

ជាច្រើនផ្សេងទៀតមានចំណាត់ថ្នាក់ (ជាគំរូភ្លឺប្រព័ន្ធ Hornbostelya Sachs) គឺ។

មូលដ្ឋានរាងកាយរបស់ឧបករណ៍ដែលផលិតស្ទើរតែតោនតន្ត្រី (លើកលែងតែសម្រាប់ឧបករណ៍អគ្គិសនីនានា) អនុភាពមួយណាមួយទេ។ ដូចដែលវាអាចជាខ្សែអក្សរដែលគេហៅថាសៀគ្វីយោល, ជួរឈរមួយនៃខ្យល់ (នៅក្នុងចំនួនទឹកប្រាក់ជាក់លាក់មួយ) ឬវត្ថុណាមួយផ្សេងទៀតដែលមានលទ្ធភាពដើម្បីរក្សាទុកថាមពលបានផ្ទេរទៅឱ្យវានៅក្នុងសំណុំបែបបទនៃការរំញ័រនេះ។

ប្រេកង់អនុភាពនៃសំណុំ overtones ជាលើកដំបូង (នៅក្នុងពាក្យផ្សេងទៀត, សម្លេងមូលដ្ឋាន) សំឡេងដែលត្រូវបានផលិតនៅពេលនេះ។

វាគឺមានតំលៃកត់សម្គាល់ថាឧបករណ៍នេះមានសមត្ថភាពក្នុងការក្នុងពេលដំណាលគ្នាលេងនៃសំឡេងស្មើនឹងចំនួននៃអនុភាពប្រើ។ ការរចនានេះអាចរួមបញ្ចូលមួយចំនួនផ្សេងគ្នានៃពួកគេ។ អូឌីយ៉ូដកស្រង់ចាប់ផ្តើមនៅពេលដែលបែហោងធ្មែញចាក់ថាមពល។ ប្រសិនបើមានគឺជាការចាំបាច់តន្ត្រីករដើម្បីបញ្ឈប់សំឡេងនៅលើមូលដ្ឋានកំហិតមួយវាគឺអាចធ្វើបានដើម្បីងាកទៅរកដូចដែលមានប្រសិទ្ធិភាពដូចសើមនោះទេ។ ក្នុងករណីមួយចំនួននៃឧបករណ៍ដែលអាចធ្វើបានដើម្បីផ្លាស់ប្តូរប្រេកង់អនុភាពនេះ។ នៅក្នុងឧបករណ៍មួយចំនួនដែលមិនមែនជាសំឡេងផលិតតន្ត្រី (ដូចជា - ស្គរ), ឧបករណ៍នេះគឺមិននៅក្នុងការប្រើប្រាស់។

តើអ្វីជា តន្ត្រី និងអ្វីដែលពួកគេបាន?

នៅក្នុងន័យទូលំទូលាយនៃតន្ត្រី, ឬ, ដូចដែលវាត្រូវបានគេហៅថា, Opus - គឺណាលេង, ការអភិវឌ្ឍន៍, ចម្រៀងប្រជាប្រិយ។ នៅក្នុងពាក្យផ្សេងទៀតស្ទើរតែទាំងអស់ដែលអាចត្រូវបានបញ្ជូនតាមរយៈការរំញ័រនៃសំឡេងបញ្ជាឱ្យ។ ជាធម្មតាវាត្រូវបានកំណត់ដោយពេញលេញផ្ទៃក្នុងមួយចំនួន, ការច្របាច់បញ្ចូលគ្នាហិរញ្ញវត្ថុ (តាមរយៈការមានគស្ញតន្រ្តី, ចំណាំនិងដូច្នេះនៅលើ។ ឃ) ការលើកទឹកចិត្តមួយចំនួនប្រភេទនៃការ។ សំខាន់ផងដែរគឺជាការតែមួយគត់ដែលមានន័យថាជាក្បួន, មានអារម្មណ៍និងបទពិសោធន៍របស់អ្នកនិពន្ធនេះ, ថាគាត់ចង់បង្ហាញដល់មិត្តអ្នកស្តាប់នៃការងាររបស់គាត់។

វាគួរតែត្រូវបានកត់សម្គាល់ថាពាក្យ "តន្ត្រី" ជាគំនិតបង្កើតឡើងយ៉ាងល្អបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងវិស័យសិល្បៈនេះគឺថ្មី (កាលបរិច្ឆេទពិតប្រាកដគឺមិនស្គាល់នោះទេប៉ុន្តែកន្លែងណាមួយនៅក្នុងតំបន់នៃសតវត្សទី XVIII-ទី XIX) ។ រហូតដល់ចំណុចនេះវាត្រូវបានជំនួសនៅក្នុងវិធីជារៀងរាល់។

ឧទាហរណ៍ Vilgelm Gumboldt និងលោក Johann Herder ជំនួសពាក្យដែលបានប្រើពាក្យ "សកម្មភាព" ។ នៅក្នុងសម័យនៃចំណងជើង Avant-Garde ត្រូវបានជំនួសដោយ "ព្រឹត្តិការណ៍", "ចំណែក", "សំណុំបែបបទដែលបានបើកចំហ»។ បច្ចុប្បន្ននេះមានច្រើននៃតន្ត្រីផ្សេងគ្នា។ យើងបានស្នើឱ្យពិចារណាអ្នកដែលល្បីបំផុត, គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍និងខុសពីធម្មតានោះទេ។

I. សូមសុង (ឬបទចម្រៀង)

សុង - មួយនៃសាមញ្ញបំផុតប៉ុន្តែជាទូទៅបំណែកនៃតន្ត្រី, ដែលក្នុងនោះអត្ថបទកំណាព្យនេះត្រូវបានអមដោយសាមញ្ញមួយ បទភ្លេងមួយដែលមានភាពងាយស្រួលក្នុងការចងចាំ។

វាគឺមានតំលៃកត់សម្គាល់ថាបទចម្រៀងនេះគឺជាផ្នែកមួយនៃតំបន់អភិវឌ្ឍបំផុតនៅក្នុងន័យថាបច្ចុប្បន្ននេះមានមួយចំនួនធំនៃទម្រង់ផ្សេងគ្នារបស់ខ្លួនប្រភេទនិងដូច្នេះនៅលើ។ ឃ

លើកទី II ។ បទ

បទ (នៅក្នុងភាសាក្រិច - "ភាពសុខដុម, ឆើតឆាយ, ភាពសុខដុម") សំដៅដល់ផ្នែកមួយនៃតន្ត្រីដែលត្រូវបានបម្រុងទុកជាចម្បងសម្រាប់ការអនុវត្តនៃវង់តន្រ្តីនេះដែលអាចជាខ្យល់, ខ្សែអក្សរ, អង្គជំនុំជម្រះនិងការលាយបញ្ចូលគ្នានេះ។ នៅក្នុងករណីមួយចំនួន, simony អាចរួមបញ្ចូលការច្រៀងឬច្រៀងបន្ទរ។

ជាញឹកញាប់ការងារនេះនាំមកនូវការរួមគ្នាជាមួយនឹងប្រភេទដទៃទៀតដោយហេតុនេះបង្កើតសំណុំបែបបទដែលបានលាយបញ្ចូលគ្នា (ឧសម្លេងឈុតសម្លេង-កំណាព្យ, បទ Fantasy បាននិងដូចឃ) ។

III បាន។ ការផ្តើនិង Fugue

ការផ្តើម (ពីឡាទីន prae - «មក»និង ludus - «ល្បែង ") - គឺជាការងារតូចមួយដែលមិនដូចអ្នកដទៃទៀតមិនមានសំណុំបែបបទដែលបានតឹងរឹង។

ជាចម្បងនិង fugues គឺជាការផ្តើមមុខសម្រាប់ឧបករណ៍ដូចជា Harpsichord សរីរាង្គ, ព្យាណូ

ដំបូង, ផលិតផលទាំងនេះត្រូវបានបម្រុងទុកសម្រាប់តន្រ្តីករដែលមានឱកាសក្នុងការ "កំឡើង" មុនពេលដែលជាផ្នែកមួយសំខាន់នៃការសម្តែងនេះ។ ទោះយ៉ាងណាក្រោយមកពួកគេត្រូវបានបម្រុងទុកបានទាំងផលិតផលដើមឯករាជ្យរួចទៅហើយ។

IV ។ មានការរីកចំរើន

ប្រភេទគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ផងដែរនេះជាការពិត, ចាប់តាំងពីវាត្រូវបានផ្ដល់ការយកចិត្តទុកដាក់មិនបានច្រើនដូច្នេះ។ ទូច - (បារាំងសម្រាប់ "កូនសោ", "ធាតុ") គឺជាតន្ត្រីលេងនៅក្នុងពិភពលោកទាំងមូលសូមជ្រាប។ នេះជាលើកដំបូងក្នុងរយៈពេលនេះត្រូវបានគេប្រើនៅក្នុងពាក់កណ្តាលសតវត្សទី XVIII នៅប្រទេសអាល្លឺម៉ង់។

គោលបំណងសំខាន់នៃការងារនេះគឺដើម្បីទាក់ទាញការយកចិត្តទុកដាក់របស់ទស្សនិកជននេះដើម្បីអ្វីដែលកំពុងកើតព្រមទាំងសេចក្តីណែនាំនៃការគ្រោអារម្មណ៍សមរម្យនៅក្នុងព្រឹត្តិការណ៍នេះ (ជាធម្មតាភាពខុសគ្នានៃពិធីមួយ) ។ ជាញឹកញាប់កិច្ចការតន្ត្រីក្នុងការស្វាគមន៍ចំណាយពេលក្រុមស្ពាន់មួយ។ ពិតណាស់អ្នករាល់គ្នាបានឮពីសាកសពដែលត្រូវបានអនុវត្តនៅក្នុងពេលនៃពានរង្វាន់នេះហើយដូច្នេះនៅលើ។ អិន

នៅក្នុងអត្ថបទរបស់យើងនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះយើងបានពិភាក្សាគ្នាពីអ្វីដែលជាឧបករណ៍តន្ត្រី, សញ្ញា, ធ្វើការ។ សង្ឃឹមថាវានឹងមានប្រយោជន៍និងក្រៅផ្លូវការអ្នកអាន។