សម័យទំនើប - វា ... សម័យទំនើបនៅក្នុងសិល្បៈ។ តំណាងសម័យទំនើបកម្ម

សម័យទំនើប - ចលនាមួយនៅក្នុងសិល្បៈបានកំណត់លក្ខណៈដោយការចាកចេញពីសិល្បៈបទពិសោធជាប្រវត្តិសាស្រ្តឡើងដើម្បីការបដិសេធពេញលេញពីមុនរបស់ខ្លួន។ សម័យទំនើបផុសឡើងនៅចុងសតវត្សទី 19 ប៉ុន្តែបានរុងរឿងបំផុតរបស់ខ្លួនមកនៅក្នុងដើមសតវត្សរ៍ទី 20 ។ ការអភិវឌ្ឍនៃការសម័យទំនើបនេះត្រូវបានអមដោយការផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងសំខាន់នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍សិល្បៈស្ថាបត្យកម្មនិងមើលឃើញ។ វប្បធម៍និងសិល្បៈមិនអាចតែងតែត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរដោយឯកឯងនោះទេប៉ុន្តែចាំបាច់នៃសម័យនិយមជាមធ្យោបាយនៃការផ្លាស់ប្តូរនៅដើមសតវត្សរ៍ទី 20 នេះត្រូវបានមានអារម្មណ៍ថារួចទៅហើយ។ ជាទូទៅដំណើរការធ្វើឱ្យប្រសើរឡើងនេះគឺមានភាពស្ងប់ស្ងាត់ប៉ុន្តែពេលខ្លះបានយកទម្រង់សកម្មប្រយុទ្ធនៃសម័យនិយម, ដូចជាករណីជាមួយសិល្បករវ័យក្មេងនៅទីក្រុង Salvador ក្រុង Dali, ដែលត្រូវបានគេព្យាយាមដើម្បីកសាង surrealism សិល្បៈមួយដោយគ្មានការពន្យារពេលឡើយ។ ទោះជាយ៉ាងណា, វប្បធម៍និងសិល្បៈមានសមត្ថភាពក្នុងការទាន់ពេលវេលា, ដូច្នេះគ្មាននរណាម្នាក់អាចបង្កើនល្បឿនឡើងឬថយចុះដំណើរការនេះ។

ការវិវត្តន៍នៃសម័យទំនើប

គំរូនៃសម័យទំនើបនេះបានក្លាយទៅជាលេចធ្លោនៅពាក់កណ្តាលទីមួយនៃសតវត្សរ៍ទី 20 ប៉ុន្តែបន្ទាប់មកបំណងប្រាថ្នាសម្រាប់ការផ្លាស់ប្តូររ៉ាឌីកាល់នៅក្នុងសិល្បៈបានចាប់ផ្តើមធ្លាក់ចុះនិងបារាំង "Nouveau សិល្បៈ" នេះ, អាឡឺម៉ង់ "សិល្បៈ Nouveau" និង "សម័យទំនើបរុស្ស៊ី" មុនសម័យជាបាតុភូតនៃការបដិវត្តន៍មួយបានយកសំណុំបែបបទដែលបានសម្រាកច្រើនទៀត ។

សម័យទំនើបនៅក្នុងសិល្បៈឬសិល្បៈនៃការសម័យទំនើបនេះ?

យល់ពីអាទិភាពការបង្កើតទាំងនេះគឺដើម្បីអ្នកនិពន្ធសិល្បករនិងស្ថាបត្យកររបស់ពិភពលោកស៊ីវិល័យទាំងមូល។ តំណាងមួយចំនួននៃពន្លឺដែលនាំមុខគេនៅក្នុងវិស័យសិល្បៈជឿទំនើបកម្មថា - ការផ្លាស់ប្តូររង់ចាំជាយូរមកហើយគួរតែផ្តល់អាទិភាពដល់ការអភិវឌ្ឍបន្ថែមទៀតនៃអរិយ, សាខាផ្សេងទៀតនៃការជួសជុលតួនាទីទំនើបកម្មនៃតំបន់បុគ្គលនៅក្នុងវិស័យសិល្បៈនិងអ្វីជាច្រើនទៀតផងដែរ។ ភាពចម្រូងចម្រាសបានបន្តបង្ហាញពីករណីរបស់ពួកគេគ្មាននរណាម្នាក់អាចធ្វើបាន។ ទោះជាយ៉ាងណាសម័យនិយមនៅក្នុងសិល្បៈមកហើយនេះគឺជាកម្លាំងរុញច្រានសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍបន្ថែមទៀតរបស់វាក្នុងទិសដៅទាំងអស់។ ការផ្លាស់ប្តូរមិនត្រូវបានកត់សម្គាល់ភ្លាមប៉ះពាល់ដល់ភាពអសកម្មនៃសង្គម, ជាធម្មតាចាប់ផ្តើមពិភាក្សាអំពីនិន្នាការថ្មីនេះ, នរណាម្នាក់គឺការផ្លាស់ប្តូរ, នរណាម្នាក់មិនទទួលយកពួកគេ។ បន្ទាប់មកនៅលំដាប់នេះបានប្រព្រឹត្ដនាយកសិល្បៈសម័យទំនើប, អ្នកនិពន្ធល្បី, តន្រ្តីករនិងអស់អ្នកដែលគិតថាភាពរីកចំរើនបានចាប់ផ្តើមដើម្បីលើកកម្ពស់ការអ្វីដែលថ្មីនិងណ្តើទំនើបជាទទួលស្គាល់។

សម័យទំនើបនៅក្នុងសិល្បៈដែលមើលឃើញ

នេះជាទិសដៅសំខាន់នៃសម័យនិយមនៅក្នុងការគូរគំនូរទ្រង់ទ្រាយពេញលេញ, គំនូររូបថត, ចម្លាក់និងផ្សេងទៀត ទម្រង់នៃសិល្បៈដែលមើលឃើញ ផុសឡើងនៅក្នុងឆមាសទីពីរនៃសតវត្សទីដប់ប្រាំបួននេះ។ គ្រឹះនេះត្រូវបានដាក់នៅក្នុងឆ្នាំ 1863 នៅពេលដែលទីក្រុងប៉ារីសត្រូវបានសម្ពោធដែលគេហៅថា "ហាង des បដិសេធ" ដែលជាការប្រមូលផ្តុំ-avngardisty សិល្បករនិងការធ្វើបទបង្ហាញពីការងាររបស់ខ្លួន។ ហាងឈ្មោះនិយាយសម្រាប់ខ្លួនវាផ្ទាល់, ជាសាធារណៈមិនបានទទួលយកការគូរគំនូរអរូបីលោកបានបដិសេធចោល។ ទោះជាយ៉ាងណារូបរាងតែ "ហាង des បដិសេធ" បាននិយាយថាសិល្បៈសម័យនិយមកំពុងរង់ចាំសម្រាប់ការទទួលស្គាល់។

សម័យទំនើបទិសដៅ

មិនយូរប៉ុន្មាននិន្នាការសម័យនិយមបានយកសំណុំបែបបទបេតុង, និន្នាការដូចខាងក្រោមនៅក្នុងសិល្បៈនេះ:

• expressionism អរូបី - រចនាប័ទ្មពិសេសមួយនៃការគូរគំនូរដែលជាកន្លែងដែលសិល្បករចំណាយចំនួនទឹកប្រាក់អប្បបរមាច្នៃប្រឌិតរបស់លោកនៃពេលវេលា, ការគូរនៅលើផ្ទាំងក្រណាត់បោះ, ប៉ះវឹកវរដើម្បីជក់គូរគំនូរនេះ, ដោយចៃដន្យបណ្តាលឱ្យជំងឺដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាល។
• ដាដាប៊ី - ស្នាដៃសិល្បៈនៅក្នុងរចនាប័ទ្មប្លង់ collage ផ្ទាំងក្រណាត់មួយបំណែកនៅលើប្រធានបទមួយពីរបី។ រូបភាពជាធម្មតាត្រូវបាន imbued ជាមួយនឹងគំនិតនៃការអវិជ្ជមាន, វិធីសាស្រ្តឥតអៀនខ្មាស់ទៅនឹងប្រធានបទនេះ។ រចនាប័ទ្មក្រោកឡើងភ្លាមបន្ទាប់ពីសង្គ្រាមលោកលើកដំបូងនិងបានក្លាយជាការបង្ហាញនៃអារម្មណ៍អស់សង្ឃឹមជាទូទៅនៅក្នុងសង្គម។
• Cubism - រៀបចំដោយចៃដន្យតួលេខធរណីមាត្រ។ រចនាប័ទ្មខ្លួនវាគឺជាសិល្បៈខ្ពស់, ស្នាដៃដើមនៅក្នុងរចនាប័ទ្មនៃ cubism ដែលបានបង្កើត Pablo Pikasso ។ វិធីសាស្រ្តផ្សេងគ្នាបន្តិចពីការងារនៃសិល្បករ ប៉ុល Sezann - គំនូររបស់គាត់ត្រូវបានរួមបញ្ចូលផងដែរនៅក្នុងរតនាគារនៃសិល្បៈពិភពលោក។
• ក្រោយ Impressionism - ការបដិសេធនៃការពិតដែលអាចមើលឃើញនិងការជំនួសនៃរូបភាពពិតនៃការរចនាតុបតែង។ រចនាប័ទ្មដែលមានសក្តានុពលនោះទេប៉ុន្តែវាត្រូវបានអនុវត្តយ៉ាងពេញលេញលោក Vincent van Gogh តែប៉ុលពត Gogen ហើយ។

surreal, មួយនៃបន្ទាយសំខាន់នៃសម័យទំនើប

surreal - សុបិន្តនិងការពិត, សិល្បៈពិត, ការស្រមើលស្រមៃដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីគំនិតសិល្បករភាគច្រើនបំផុតនៃ។ វិចិត្រករ surrealist លេចធ្លោបំផុតត្រូវបានគេសាល់វ៉ាឌ័រក្រុង Dali, ក្រុមហ៊ុន Ernst Fuchs និង Arno Breker ដែលរួមគ្នាបង្កើតបានជា "ត្រីកោណមាសនៃ surrealism" ។

រចនាប័ទ្មគំនូរជាមួយនឹងការប៉ះនៃការយ៉ាងខ្លាំង

Fauvism - រចនាប័ទ្មពិសេសមួយដែលបណ្តាលឱ្យអារម្មណ៍នៃចំណង់ចំណូលចិត្តនិងថាមពលបានកំណត់លក្ខណៈដោយភាពតម្កើងឡើងរបស់ណ៍និង "ព្រៃ" ណ៍បង្ហញ។ ផែនការនេះគឺជាការផងដែរនៅក្នុងករណីជាច្រើនដល់ចំណុចមួយនៃខ្លាំង។ មេដឹកនាំនៃនិន្នាការនេះគឺលោក Henri Matisse និងលោកAndré Derain ។

សរីរាង្គនៅក្នុងសិល្បៈ

នាពេលអនាគត - ជាការរួមបញ្ចូលគ្នាសរីរាង្គនៃសិល្បៈនិងគោលការណ៍នៃ fomizma Cubism, កុប្បកម្មនៃពណ៍លាយជាមួយប្រសព្វនៃបន្ទាត់ត្រង់ត្រីកោណនិងមុំ។ រូបភាពសក្ដានុពលជាតួអក្សរទាំងអស់ប្រើប្រាស់នៅក្នុងរូបភាពអ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺស្ថិតនៅក្នុងចលនា, ថាមពលអាចត្រូវបានគេមើលឃើញនៅក្នុងការលម្អិតជារៀងរាល់។

រចនាប័ទ្មនីកូ Pirosmani សិល្បករហ្សកហ្ស៊ី

primitivism - រូបភាពសិល្បៈនៅក្នុងរចនាប័ទ្មនៃការងាយស្រួលយល់ដឹងនិងការតាំងចិត្ត, ជាលទ្ធផលនៅក្នុងលំនាំស្រដៀងគ្នាទៅនឹងគំនិតច្នៃប្រឌិតនៃយុគដំបូងនៃកុមារឬគំនូរជញ្ជាំងក្នុងរូងភ្នំនៃកុលសម្ព័ន្ធបុព្វកាលមួយ។ គំនូររចនាប័ទ្មបុព្វកាលមិនបន្ថយកម្រិតសិល្បៈរបស់ខ្លួនប្រសិនបើវាត្រូវបានគូរដោយវិចិត្រករពិត។ តំណាងលេចធ្លោនៃ primitivism នីកូ Pirosmani គឺ។

សម័យទំនើបផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ

ទំនើបកម្មផ្នែកអក្សរសាស្ត្រជំនួសបុរាណដែលបានបង្កើតឡើងជាមួយច្បាស់សាស់នៃនិទានកថា។ បានបង្កើតឡើងនៅដើមសតវត្សទី 20 នៃការសរសេររឿងប្រលោមលោករចនាប័ទ្មនិងរឿងបានចាប់ផ្តើមបន្តិចម្តងដើម្បីបង្ហាញពីសញ្ញានៃការ stagnation នៅមានទម្រង់ជាក់លាក់នៃការ monotony នៃការធ្វើបទបង្ហាញនោះទេ។ បន្ទាប់មកអ្នកនិពន្ធដែលបានចាប់ផ្ដើមងាកទៅរកផ្សេងទៀតកាលពីមុននៃការបកស្រាយបានប្រើគំនិតរបស់វិចិត្រករ។ អ្នកអានត្រូវបានផ្តល់គំនិតផ្លូវចិត្តនិងទស្សនវិជ្ជា។ ដូច្នេះមានរចនាប័ទ្មដែលទទួលបាននិយមន័យនៃ "ស្ទ្រីមនៃមនសិការ" ដោយផ្អែកលើការយល់ធ្លុះជ្រៅចូលទៅក្នុងចិត្តសាស្ត្រនៃតួអក្សរនេះ។ ឧទាហរណ៍ទាក់ទាញបំផុតនៃសម័យនិយមនៅក្នុងអក្សរសាស្រ្តគឺជាប្រលោមលោកដោយអ្នកនិពន្ធជនជាតិអាមេរិកលោក William Faulkner មួយដែលហៅថា«សំឡេងនិង Fury នេះ»។

គ្នានៃតួអក្សរនៃប្រលោមលោកដែលត្រូវបានវិភាគនៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃគោលការណ៍សំខាន់ណាស់គុណសម្បត្ដិនិងសេចក្តីប្រាថ្នាតម្រារបស់ខ្លួន។ បច្ចេកទេស Faulkner គឺសុចរិត, ចាប់តាំងពីវាគឺដោយសារតែឧស្សាហ៍ព្យាយាមនិងជ្រៅវិភាគធម្មជាតិនៃតួអក្សរនេះមានរឿងគួរអោយចាប់អារម្មណ៍។ តាមរយៈការស្រាវជ្រាវរចនាប័ទ្មសរសេរ Uilyam Folkner របស់ខ្លួនគឺជាផ្នែកមួយនៃ "មាសប្រាំ" របស់អាមេរិកអ្នកនិពន្ធព្រមទាំងការសរសេរពីរផ្សេងទៀត - Dzhon Steynbek និង Skott Fittsdzherald, ដែលនៅក្នុងការងាររបស់គាត់កំពុងតែព្យាយាមធ្វើតាមក្បួននៃការវិភាគនៅក្នុងជម្រៅនេះ។

អ្នកតំណាងនៃសម័យនិយមនៅក្នុងអក្សរសាស្រ្ត:

• Uolt Uitmen បានគេស្គាល់ថាល្អបំផុតសម្រាប់ការប្រមូលកំណាព្យរបស់គាត់ "ស្លឹកនៃស្មៅ»។
• Sharl Bodler - ការប្រមូលផ្ដុំនៃកំណាព្យ, "ផ្កានៃការអាក្រក់»។
• លោក Arthur Rambo - កំណាព្យ "ការបំភ្លឺ", "នៅរដូវក្តៅមួយនៅក្នុងនរក»។
• Fyodor Dostoevsky ជាមួយស្នាដៃជាច្រើនរបស់លោកថា: «បងប្អូន Karamazov "និង" ឧក្រិដ្ឋកម្មនិងការផ្តន្ទាទោស»គឺជាសម័យទំនើបអក្សរសាស្ត្ររុស្ស៊ី។

តួនាទីរបស់កងវ៉ិចទ័រមគ្គុទេសក៍ដែលមានឥទ្ធិពលលើអ្នកនិពន្ធនេះ - ស្ថាបនិកនៃសម័យនិយម, លោក Henri Bergson សែងទស្សនវិទូ, Uilyam Dzheyms, Fridrih Nitsshe និងអ្នកដទៃទៀត។ ខ្ញុំមិនបានស្នាក់នៅមួយឡែកនិងតែ Sigmund Freud ។

សូមអរគុណដល់សម័យនិយមនៅក្នុងការលើកដំបូងសាមសិបឆ្នាំនៃទម្រង់អក្សរសាស្ត្រសតវត្សរ៍ទី 20 ត្រូវបានគេផ្លាស់ប្តូរខ្លាំង។

សម័យនៃសម័យនិយម, អ្នកនិពន្ធនិងកវីនេះ?

ក្នុងចំណោមអ្នកនិពន្ធសម័យទំនើបនេះរយៈពេលដែលល្អបំផុតគឺជាការដែលគេស្គាល់ថាអ្នកនិពន្ធនិងកវីដូចតទៅនេះ

• អាណា Akhmatova (1889-1966) - កំណាព្យរុស្ស៊ីជាមួយនឹងជោគវាសនាសោកនាដកម្ម, បាត់បង់ក្រុមគ្រួសាររបស់លោកនៅក្នុងឆ្នាំនៃការ បង្ក្រាបរបស់ស្ទ៉ាលីន។ គាត់គឺជាអ្នកនិពន្ធនៃសៀវភៅជាច្រើននៃកំណាព្យព្រមទាំងល្បីកំណាព្យ "Requiem" នេះ។
• លោក Franz Kafka (1883-1924) - ជាអ្នកនិពន្ធអូទ្រីសចម្រូងចម្រាសយ៉ាងខ្លាំងត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាការប្រព្រឹត្ដដែលមិនទំនងទាល់តែសោះ។ ក្នុងអំឡុងពេលនៃជីវិតរបស់អ្នកនិពន្ធនៃរឿងប្រលោមលោករបស់គាត់មិនត្រូវបានបោះពុម្ភ។ បន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ Kafka ស្នាដៃទាំងអស់របស់លោកត្រូវបានគេបោះពុម្ភ, បើទោះបីជាការពិតដែលថាលោកបានជំទាស់យ៉ាងខ្លាំងទៅនឹងនេះនិងអំឡុងពេលនៃជីវិតរបស់គាត់បាន conjured អ្នកប្រតិបត្តិភ្លាមបន្ទាប់ពីការដុតរឿងប្រលោមលោករបស់គាត់បានស្លាប់។ ផ្ទាល់បំផ្លាញអ្នកនិពន្ធសាត្រាស្លឹករឹតមិនអាចដូចដែលពួកគេបានទៅនៅលើដៃនិងឱ្យពួកគេវិលត្រឡប់ទៅកាន់អ្នកនិពន្ធគ្មានការកោតសរសើររបស់គាត់ត្រូវបានគេនឹងមិនទៅ។
• Uilyam Folkner (1898-1962) - អ្នកឈ្នះរង្វាន់ណូបែលឆ្នាំ 1949 នៃអក្សរសាស្រ្តដែលមានភាពល្បីល្បាញសម្រាប់ការបង្កើតឱ្យមានស្រុកប្រឌិតអាមេរិចក្នុងបេះដូងដែលហៅថា Yoknapatawpha, peopled វាជាមួយនឹងតួអក្សរនិងចាប់ផ្តើមដើម្បីរៀបរាប់អំពីជីវិតរបស់ពួកគេ។ ការប្រព្រឹត្ដដែលមានលក្ខណៈធម្មជាតិ Faulkner របស់ស្មុគស្មាញរចនាសម្ព័ន្ធមិនគួរឱ្យជឿទេប៉ុន្តែប្រសិនបើអ្នកអានមិនបានយល់ខ្សែស្រឡាយនៃ narrative នេះបន្ទាប់មកយកវាចេញពីប្រលោមលោក, រឿងនេះឬរឿងរបស់អ្នកនិពន្ធល្បីល្បាញរបស់អាមេរិកមិនយូរទៀតទេដែលអាចធ្វើទៅបានគឺ។
• Ernest Hemingway (1899-1961) - មួយនៃអ្នកដើរតាមស្មោះត្រង់បំផុតនៃសម័យនិយមនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍។ រឿងប្រលោមលោកនិងរឿងរបស់គាត់ត្រូវបានធ្វើកូដកម្មនៅកំឡាំងរបស់ខ្លួន។ ពេញមួយជីវិតរបស់គាត់, អ្នកនិពន្ធនេះគឺឆាប់ខឹងទៅអាជ្ញាធរសហរដ្ឋអាមេរិកមួយ, វារំខានការសង្ស័យគួរឱ្យអស់សំណើចណាស់, វិធីសាស្រ្តដែលត្រូវបានប្រើដោយក្រុម CIA ដើម្បីនាំយកទៅឱ្យក្រុមរបស់លោក Hemingway ជាត្រូវបានគេមិនទំនងទាល់តែសោះ។ វាទាំងអស់បានបញ្ចប់ជាអ្នកនិពន្ធការវិភាគមួយសរសៃប្រសាទនិងការដាក់បណ្តោះអាសន្ននៅក្នុងមន្ទីរពេទ្យវិកលចរិកមួយ។ អ្នកនិពន្ធមានសេចក្ដីស្រឡាញ់តែមួយគត់នៅក្នុងជីវិតរបស់គាត់ - កាំភ្លើងម៉ាញ់របស់គាត់។ 2 ខែកក្កដាឆ្នាំ 1961 Hemingway ជាបានធ្វើអត្តឃាតដោយបាញ់ខ្លួនឯងជាមួយកាំភ្លើងនេះ។
• ថូម៉ាសម៉ាន់ (1875-1955) - អ្នកនិពន្ធអាឡឺម៉ង់ essayists, មួយនៃអ្នកនិពន្ធនយោបាយសកម្មបំផុតនៃប្រទេសអាល្លឺម៉ង់។ ទាំងអស់ស្នាដៃរបស់លោកត្រូវ imbued ជាមួយនឹងនយោបាយទេប៉ុន្តែតម្លៃសិល្បៈរបស់ខ្លួន, ពួកគេមិនបានបាត់បង់ពីនេះ។ ម៉ាន់មិនចម្លែកទេក្នុងការច្នៃប្រឌិតនិងការត្រេកត្រអាល, ឧទាហរណ៍នៃការនេះ - ប្រលោមលោក "ចម្លើយសារភាពរបស់លោក Felix Krull នេះ" ។ នេះគឺជាការប្រព្រឹត្ដតួឯកនៃតួអក្សរលោក Oscar Wilde បានធូរេនប្រផេះ។ សញ្ញានៃសម័យនិយមនៅក្នុងការប្រព្រឹត្ដរបស់លោកថូម៉ាសម៉ាន់ជាក់ស្តែង។
• លោក Marcel Proust (1871-1922) - អ្នកនិពន្ធបារាំង, អ្នកនិពន្ធនៃការប្រព្រឹត្ដចំនួនប្រាំពីរបរិមាណ "ក្នុងការស្វែងរកការបាត់បង់ពេលវេលា" ដែលត្រូវបានចាត់ទុកមួយនៃគំរូសំខាន់បំផុតនៃអក្សរសិល្ប៍នៃសតវត្សរ៍ទី 20 នេះ។ Proust ជាមិនមែនជាអ្នកកាន់យ៉ាងខ្ជាប់ខ្ជួននៃសម័យនិយមដែលជាវិធីដែលភាគច្រើននៃការអភិវឌ្ឍជោគជ័យផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ។
• Virdzhiniya Vulf (1882-1942) - អ្នកនិពន្ធជាភាសាអង់គ្លេសត្រូវបានចាត់ទុកថាជាអ្នកកាន់តាមពិតប្រាកដច្រើនបំផុតនៃ "ការស្ទ្រីមនៃមនសិការ" ។ សម័យទំនើបគឺជាអ្នកនិពន្ធសម្រាប់អត្ថន័យនៃជីវិតរបស់នាងក្នុងការបន្ថែមទៅរឿងប្រលោមលោកជាច្រើននៃរដ្ឋ Virginia Woolf ទ្រព្យសកម្មដែលមាននៅជាច្រើននៃការប្រព្រឹត្ដអាដាប់ធ័ររបស់នាង។

អក្សរសាស្ត្រសម័យទំនើបបានមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងលើការងាររបស់អ្នកនិពន្ធនិងកវីនៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃការកែលម្អនិងការអភិវឌ្ឍ។

ស្ថាបត្យកម្មសម័យទំនើប

ឃ្លា "សម័យនិយមនៅក្នុងស្ថាបត្យកម្ម" សំដៅទៅលើពាក្យថា "ស្ថាបត្យកម្មសម័យទំនើប" ពីព្រោះវារម្លឹកពីការតភ្ជាប់ឡូជីខល។ ប៉ុន្តែគំនិតនៃសម័យទំនើបនេះមិនមានន័យថាតែងតែ "សម័យទំនើប" គឺជាពាក្យសមរម្យបន្ថែមទៀត "សម័យទំនើប" ។ សិល្បៈ Nouveau និងសម័យទំនើប - គំនិតពីរផ្សេងគ្នា។

ស្ថាបត្យកម្មសម័យនិយមមានន័យថាការចាប់ផ្តើមនៃគំនិតច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកត្រួសត្រាយនិងប្រតិបត្តិការនៃស្ថាបត្យកម្មពួកគេរយៈពេលជាក់លាក់មួយនៃពេលវេលាសម័យទំនើបជាមួយ 20-bit និង 70 នៃក្ដីសតវត្សទីចុងក្រោយ។ ស្ថាបត្យកម្មសម័យទំនើបកាលបរិច្ឆេទត្រឡប់ទៅតួលេខថ្មីបន្ថែមទៀត។ បានសម្គាល់ហាសិបឆ្នាំនិងមានរយៈពេលនៃសម័យនិយមនៅក្នុងស្ថាបត្យកម្ម, ខណៈពេលដែលការកើតនៃនិន្នាការថ្មី។

និន្នាការនៅក្នុងស្ថាបត្យកម្មទំនើប

ស្ថាបត្យកម្មសម័យទំនើប - ទាំងនេះគឺជាតំបន់ដាច់ដោយឡែកនៃស្ថាបត្យកម្មដូចជាសំណង់មុខងារអឺរ៉ុប 1920-30 ឬមិនអាចកែប្រែបាននៃការសនិទាននិយមនៃស្ថាបត្យកម្មរុស្ស៊ីនៃម្ភៃនេះ, នៅពេលដែលត្រូវបានកសាងឡើងរាប់ពាន់នាក់ផ្ទះនៃគម្រោងមួយនេះ។ នេះអាល្លឺម៉ង់ "Bauhaus", "សិល្បៈតែង" នៅក្នុងប្រទេសបារាំងដែលជារចនាប័ទ្មសរីរាង្គស្ថាបត្យកម្មយ៉ាងព្រៃផ្សៃអន្តរជាតិ។ ទាំងអស់ខាងលើនេះគឺជាសាខារបស់ដើមឈើមួយដើម - ស្ថាបត្យកម្មសម័យទំនើប។

ទំនើបកម្ម Prestavitelyami ក្នុងស្ថាបត្យកម្មគឺ: ឡេ Korbyuze, អូស្ការ Niemeyer, លោក Richard Neutra, លោក Walter Gropius, Frenk Lloyd Rayt និងអ្នកដទៃទៀត។

សម័យទំនើបនៅក្នុងតន្ត្រី

សម័យទំនើប - រចនាប័ទ្មជំនួសមួយជាគោលការណ៍ប៉ុន្តែនៅក្នុងការផ្លាស់ប្តូរតន្ត្រីពឹងផ្អែកជាចម្បងលើទិសដៅទូទៅនៃវប្បធម៍នៃសង្គមជាតិពិន្ទុសាស្ត្រ។ និន្នាការរីកចម្រើននៃផ្នែកវប្បធម៍ត្រូវបានអមចៀសមិនរួចដោយការប្រែរូបក្នុងពិភពនៃតន្ត្រី។ លក្ខខណ្ឌទំនើបកម្មធ្វើឱ្យស្ថាប័នរបស់ខ្លួនដែលបានផ្សព្វផ្សាយតន្ត្រីនៅក្នុងសហគមន៍។ ទោះជាយ៉ាងណា, វប្បធម៍នៃការសម័យទំនើបនេះមិនផ្លាស់ប្តូរទម្រង់តន្ត្រីបុរាណ។